DU ER DEN: Søvndyssende og umorsom omgang tagfat

Biografanmeldelse: Det er sådan set en både smuk og sød tanke, man finder i hjertet af den amerikanske komedie ‘Du er den’. For citatet “Vi holder ikke op med at lege, fordi vi bliver gamle – vi bliver gamle, fordi vi holder op med at lege” er nemlig det tilbagevende mantra for en gruppe gamle barndomsvenner, som én måned om året leger børnelegen ‘du er den’ eller tagfat.

Det har de gjort siden første klasse og således holdes legen altså i hævd, hvor man her følger de fem nu fuldvoksne mænd i den famøse maj måned, hvor planen er at få den hidtil ubesejrede Jerry ned med nakken. Således samler Hogan vennerne for sammen at gå benhårdt efter endelig at få fældet mesteren, der står over for at skulle giftes og derfor er et lettere mål end tidligere.

Ja, lad legen og jagten begynde i en film, der på trods af en ellers herligt skør præmis ikke er særligt skør – eller endnu mere fatalt: Den er ikke særlig sjov. Den er faktisk ret kedelig, sløv og mangler komisk timing. Det er ellers ikke fordi, at der ikke gøres forsøg på at få mig til at trække på lattermusklerne – ja, både med falden-på-halen-komik, videre til absurde og grove jokes.

Således finder man blandt andet Ed Helms som den energiske Hogan klædt ud som en gammel kone i en scene, hvor han på den måde forsøger at snige sig ind på den evigt vagtsomme Jerry – spillet med overlegen charme og godt hår af Jeremy Renner. Det ender naturligvis med, at Hogan opdages og lander på røven. Tøhø – og nej, det bliver aldrig morsomt, men blot postuleret sjovt.

En ting er naturligvis den oplagte slapstick-komik, når de voksne mænd jagter hinanden fjollet rundt på både golfbaner og i indkøbscentre – noget andet er filmens forsøg på morsomme oneliners og skøre jokes. Desværre kommer komikken også til kort her, hvor blandt andet en ellers veloplagt og grov abortjoke desværre køres helt i sænk ved at tæske komisk langhalm på den.

Ja, filmen føles lidt som om, at der simpelthelt ikke har været gode nok jokes, nok veloplagt bizarre scener eller nok velskrevne morsomme karakterer, hvorfor filmen genbruger af sig selv undervejs. Det er en skam, for der er faktisk sine steder ok med charme i castet, hvor man også finder en stenet Jake Johnson, en selvglad Jon Hamm samt en deadpan-leverende Hannibal Buress.

Det er faktisk netop Hannibal Buress som den underspillede Kevin, der trods alt får leveret et par tørre og ganske veloplagte oneliners. Det redder bare ikke filmen fra overordnet at være et dovent forsøg på at få mig til at grine – mens det går helt skævt for filmen, når den forsøger med en mere dramatisk alvorlig tone. Det bliver aldrig troværdigt, men blot påklistret sentimentalt. Øv.

– ‘Du er den’ får 2 ud af 6 stjerner:

– ‘Du er den’ får biografpremiere den 28. juni.

ULYDIGHED: Forbudt begær og undertrykte følelser

Biografanmeldelse: Så er der undertrykte følelser, afsavn og afsked samt et nervepirrende trekantsdrama på menuen med det sensuelle og sirlige drama ’Ulydighed’. Her finder man således i centrum for den mildt knugende fortælling Rachel Weisz, Rachel McAdams og Alessandro Nivola. Et forrygende trekløver kan jeg godt allerede nu slå fast.

Netop skuespillet og karaktererne er noget af det, der fornemt driver filmen frem. Man følger her Ronit – en bestemt og lettere melankolsk Rachel Weisz – der lever et selvstændigt singleliv i New York som fotograf. Men hun er også det sorte får i sin jødisk ortodokse familie, der holder til i London. Men da hendes far dør, en meget respekteret og højtstående rabbiner, tager Ronit til London for at deltage i begravelsen.

Men helt uskyldig forbliver turen ikke. I London møder Ronit nemlig sin gamle barndomsveninde og romantisk flamme Esti – en undertrykt Rachel McAdams – der i mellemtiden er blevet gift med Ronits fætter Dovid. Han står til at skulle overtage rabbiner-rollen efter den nu afdøde far. Følelserne blusser imidlertid atter engang op mellem Ronit og Esti.

Forbudte følelser mellem to kvinder i det jødiske lokalsamfund samt ikke mindst også i et ægteskab, der er baseret på en løgn. Således udspiller filmen sig i et dejligt dragende og dvælende tempo med sin fortællingen om den forbudte kærlighed, der dog sensuelt bruser lige under overfladen hos de to kvinder, der må gøre, hvad de kan for ikke at blive opdaget.

Udover den fine historie og de mageløse skuespilspræstationer, præsenteres filmen endvidere med en smuk og veliscenesat billedside, der i smukt udskårne billeder matcher fortællingens rolige væsen, hvor dramaet dog hele vejen sitrer i skyggerne. Musikken er ligeledes en fornøjelse og akkompagnerer på samme måde som billedesiden smukt filmens melankolske univers.

Desværre rammer filmen ind i sine klichéer undervejs samt strukturmæssige forudsigeligheder. Det er en skam, når nu netop skuespillet er så naturligt og oprigtigt. Men det til trods, ender ‘Ulydighed’ i sidste end som et sart, sensuelt og indsmigrende smukt drama, der i roligt tempo sætter sig roligt og med sit forbudte begær sikkert under huden på mig.

– ‘Ulydighed’ får 4 ud af 6 stjerner:

– ‘Ulydighed’ har biografpremiere den 14. juni 2018.

Kærlighedens væsen sensuelt sat i scene med Call Me By Your Name

Kærlighed på Blu-ray: Kærlighed er det bedste i verden. Det kan også være det værste i verden. I hvert fald den ulykkelige slags. I Luca Guadagninos dragende romance ‘Call Me By Your Name’ er det netop kærligheden – den komplicerede slags – som kommer i menneskeligt spil mellem den 17-årige Elio og den nogle år ældre Oliver.

Vi dumper ned et sted i det vestlige Italien anno 1983, hvor sommeren har sit greb i de billedskønne omgivelser, der danner rammen om det sødmefulde drama. Her ankommer den amerikanske og charmerende akademiker Oliver til Elios hjem, da han skal være praktikant for netop Elios far, som er professor i klassisk græsk-romersk kultur.

Call Me By Your Name biograf 02

Et hjem, der emmer af levet liv, smuk kultur, et væld bøger og lange sommeraftener. Her går dagene med at studere, svømme, spise god mad og have lange diskussioner. Ja, jeg får lyst til at gå ind i filmens liflige og lokkende miljø af alt det bedste fra et landligt Italien, der er indfanget i smukke kameraindstilling af både omgivelserne og menneskene.

‘Call Me By Your Name’ er således også en film, der lever af mere og andet end netop den spirende – og hemmelige – romance mellem de to mænd. For også fortællingens atmosfære snørrer sig varmt om mig med karakterer, der over hele linjen fremstår naturlige i deres omgang med livet og hinanden. Jeg tror ganske enkelt på det liv, der udspiller sig for mig.

Call Me By Your Name biograf 03

Netop karaktererne, med Armie Hammer og det unge stjerneskud Timothée Chalamet i front, er med til at løfte den dvælende fortælling til at være mere end sine smukke billeder. De to mandlige hovedroller får her hensat mig i deres intimsfære af følelser, begær og nysgerrighed. De to har kemi, der nuanceret river op i den svære kærlighed.

Instruktør Luca Guadagnino har ganske enkelt skabt et både overbevisende og nært samt intimt og sensuelt kærlighedsportræt, der ganske vist ikke greb helt så meget fat om mit følelsesliv til, at jeg hele vejen var hensat til de tos parløb. Her hjalp dog filmens besnærende atmosfære med at løfte mig igennem romancen. Ja, kærlighed er både det bedste og det værste i verden.

– ‘Call Me By Your Name’ udkommer på Blu-ray og dvd den 7. juni 2018.

Jurassic World – Fallen Kingdom: Fuld smæk dinosaur-action

Biografanmeldelse: Så skal vi tilbage til den dinosaur-fyldte ø med ‘Jurassic World: Fallen Kingdom’. Det betyder den ene hæsblæsende og stortopsatte actionscene efter den anden, hvor menneskene i den grad må tage benene på nakken for at overleve de mange glubske bæster. Bryce Dallas Howard og Chris Pratt er tilbage i deres respektive og klar til kamp for dyrene.

For de to skal nemlig i denne omgang forsøge at redde de mange dinosaurer, da øens vulkan er begyndt at røre faretruende på sig. Det betyder flydende lave samt skrig, skrål og dinosaur-brøl. Således er scenen sat for massevis af dinosaurer – gamle kendinge samt naturligvis også helt nye spidstandede monstre. Og ja, det er altså ret så medrivende, når de sultne dyr farer rundt.

Det gør de så også ret så meget i en film, der beror noget mere på sin action end lige sine karakterer – eller måske rettere karakterudvikling. Det er der nemlig ikke så meget af, hvor det mere synes at være dinosaurerne, der spiller den egentlig hovedrolle og ikke menneskene. Det gør dog for mit vedkommende heller ikke det store, da jeg i den grad er en sucker for fortidsdyrene.

Men det til trods, så forhindrer det desværre ikke filmen i at rende en smule ind i dødvande undervejs og gå en lidt i ring om sig selv. Heldigvis står der en dinosaur klar til at brøle om hvert et hjørne, mens vores hovedroller puttes i den ene nervepirrende og farlige situation efter den anden. Her er naturligvis også mere than meets the eye i form af nogle bad guys med skumle planer.

Dem vil jeg dog ikke komme nærmere ind på – andet end, at jeg vil sige, der her kommer de vante Jurassic-tematikker på banen om menneskets hovmod og legen gud med skaberværket samt de heraf moralske og etiske problematikker, der jo som bekendt i franchisen konsekvent fører til død og dinosaur-ødelæggelse. Det er som sagt også tilfældet her – i stor stil. Herligt!

Så på trods af sine karaktermæssige problemer, en lidt halvkedelig historie samt et ujævnt filmisk flow, så ender ’Jurassic World: Fallen Kingdom’ altså i sidste ende som ret så underholdende og uforpligtende dinosaur-action med tryk på dinosaur-action-delen. Jeg ser så absolut frem til det næste og tredje samt indtil videre sidste kapitel i denne nye Jurassic-trilogi.

– ‘Jurassic World: Fallen Kingdom’ får 4 ud af 6 stjerner:

– ’Jurassic World: Fallen Kingdom’ har premiere den 7. juni 2018.

ISLE OF DOGS: Wes Anderson og hans charmerende japanske hunde

Biografanmeldelse: Jeg glæder mig altid til en ny film af den uforlignelige Wes Anderson – hans stop-motion-film ‘Isle of Dogs’ er ingen undtagelse. Og jeg kan ligeså godt allerede nu sige, at jeg er ret så vild med den både søde, sirlige og charmerende fortælling om en flok hunde og en lille dreng ude på en japansk skrælde-ø i en nær fremtid.

For i filmen er hunde nemlig blevet bandlyst i Japan på grund af smitsomme sygdomme og derfor henvist til en øde ø fyldt med skrald. Drengen Atari har således mistet sin elskede hund. Derfor beslutter han sig for at flyve ud til øen for at finde hunden. Det bliver til en rejse, hvor han møder flokken af hunde, der vil hjælpe ham med at finde den forsvundne hund.

Det er i vanlig Wes Anderson-stil, at fortællingen folder sig ud. Det betyder blandt andet minutiøst opsatte tableauer, symmetriske kameraindstillinger, tør og underspillet humor samt et umiskendeligt samt imponerende øje for detaljen. Ja, i det hele taget imponerer filmen med sine sirlige hunde og et detaljerigt samt eventyrligt, der er vakt levende til live i stop-motion.

Det er således et univers, der er en fryd for øjet hele vejen igennem den charmerende fortælling. Bag hundenes stemmer finder man desuden og blandt andet prominente navne så som Bryan Cranston, Edward Norton, Bill Murray, Jeff Goldblum og Scarlett Johansson, der med hver deres distinkte stemmer er med til at levevendegøre hundene.

Men selvom her altså er tale om et indtagende univers, en sød fortælling samt fine stemmer, så savner jeg at blive mere – eller faktisk bare – en smule følelsesmæssigt engageret i fortælling. Både drengens søgen efter sin hund og hundene, der hjælper ham ude på den store ø. For desværre, så forbliver filmen mere overflade end følelsesmæssigt engagerende, hvilket er en skam.

Ikke desto mindre, så er ‘Isle of Dogs’ dog en sand visuel lækkerbisken, som filmen bestemt lever flot og medrivende af. Så selvom jeg altså ikke som sådan blev grebet af karaktererne og fortællingen, så kommer filmen altså i mål overvejende på sin visuelle charme, sin underspillede humor og delvist også hundenes fine personligheder.    

– ‘Isle of Dogs’ får 4 ud af 6 stjerner:

– ‘Isle of Dogs’ får premiere den 31. maj.

I FEEL PRETTY: Amy Schumer er mere end kedeligt forudsigelig

Biografanmeldelse: Jeg elsker romantiske komedier. Altså, når de er gode, gribende og naturligvis også morsomme. Det bliver ‘I Feel Pretty’ aldrig sådan rigtigt. Til gengæld bliver den ret så kedelig undervejs, hvor fortællingen om Amy Schumers helt almindelige kvinde Renee spiller efter alle genrens forudsigelige regler. Uopfindsomt og uengagerende.

Men hvad handler filmen så egentlig om. Jo, Renee døjer med sin klodsethed og ikke mindst det at være utilfreds med sin krop og udseende. Men en dag slår hun hovedet og vupti, nu ser hun sig selv som perfekt. Og hermed vokser hendes selvtillid til uanede højder. Det åbner døre for hende til både mændene og drømmejobbet. Sådan.

Ja, her er naturligvis tale om moralen, at man blot skal være sig selv. Nej, det er ikke en spoiler, for allerede inden filmen er gået rigtigt igang, har jeg allerede set alle filmens pointer og plotdrejninger på lang sigt. Det kan for så vidt være helt fint med den her slags feel good-film, men så skal humoren altså sidde mere rent i skabet – og så skal jeg altså heller ikke kede mig.

Hverken humoren holder vand, men kører noget i ring med de samme komiske pay-offs foranlediget af blandt andet Renees klodsethed, mens jeg blot keder mig mere og mere som fortællingen skrider forudsigeligt frem i en film, der er alt for lang for sit eget bedste. Men ret skal være ret, for Amy Schumer er bestemt ikke helt uden hverken komisk timing eller charme.

Desværre så er den momentvise komiske timing og ditto charme bare ikke nok til at holde filmen fra at ramme ind i dødvande op til flere gange undervejs. Ja, vi får naturligvis også den obligatoriske romance, mens Renee naturligvis også støder sine rigtige veninder fra sig, da hun oplever den pludselige succes med sit drømmejob og jetsetterliv.

Jeg behøver vel ikke at fortælle, hvordan det hele ender. Det bør du have gættet allerede inden, du sætter dig ind i biografens mørke. Hvis du vel at mærke har tænkt dig at gøre det. For desværre faldt denne romantiske komedie ikke i hak med mig, hverken hvad angår en engagerende fortælling, indtagende humor eller fine overraskelser, men forblev kedeligt forudsigelig.

– ‘I Feel Pretty’ får 2 ud af 6 stjerner:

– ‘I Feel Pretty’ har premiere den 31. maj.

SOLO: A STAR WARS STORY: Han Solo flyver en smule ujævnt

Biografanmeldelse: Hvordan skal det dog ikke gå, når nu den legendariske pilot Han Solo bringes til live i en ny og ung udgave med ‘Solo: A Star Wars Story’? Ville der ryge noget mystik af karakteren? Ja. Er der overhovedet brug for sådan en film? Nok ikke. Alligevel er denne tur til en galakse langt, langt borte endt som en ganske underholdende rumfræser. Om end den er ujævn.

Det er altså ikke Harrison Ford, der endnu engang sætter sig til rette i Tusindårsfalken, men derimod stjerneskuddet Alden Ehrenreich, der tager teten op som den egenrådige, charmerende og vovede Han Solo. Han er alle tre ting på sin færd ud i en mere beskidt del af galaksen og en kriminel underverden, hvor han kommer til at møde sin kommende co-pilot Chewbacca.

Det er altså tiden inden, Han Solo støder til rebellerne og møder Luke Skywalker og prinsesse Leia. Men han møder dog også en anden gammel kending i gambleren Lando Calrissian – en indsmigrende Donald Glover – samt en lang række andre lyssky karakterer. Heriblandt den erfarne hustler Beckett i skikkelse af en pistolsvingende Woody Harrelson. Han er cool.

Sammen drager de ud på et eventyr, der kommer til at byde på skurkagtige slyngler og actionmættede kup med mere. For ja, der er action-fart over feltet, hvor selv kærligheden – naturligvis – også spiller den unge Solo et puds i form af en yndig samt selvstændig Emilia Clarke. Her er med andre ord lidt af det hele: Action, eventyr, drama, humor, venskab og kærlighed.

Men også lidt for meget af det hele. For filmen er desværre for lang for sit eget bedste. De stortopsatte actionscener snubler en smule over hinanden, mens karaktererne mister en smule af fodfæstet undervejs, hvor eventyret aldrig bliver sådan rigtigt for alvor farligt. Til gengæld er det et både kulørt og beskidt samt monsterbefængt og rumskibssydende flot univers at være en del af.

Netop det gennemførte univers er noget af det, der for mig bærer filmen igennem sine mere døde perioder, mens der også er fin dynamik at finde mellem Han Solo og Chewie, videre til Beckett og Lando. Men er der så brug for en film om den unge Solo? Måske ikke. Men det ændrer ikke på, at ‘Solo: A Star Wars Story’ er en underholdende rumfræser, om den er både ujævn og for lang.

– ‘Solo: A Star Wars Story’ får 4 ud af 6 stjerner:

– ‘Solo: A Star Wars Story’ får premiere den 23. maj.

DEADPOOL 2: Flere sjofelheder fra vores alles anti-helt i rød spandex

Biografanmeldelse: Så er vores allesammens frække dreng i Marvel-klassen tilbage i rød spandex. Klar til at spy nye sjofelheder og politisk ukorrekte jokes, mens han slår på tæven og svinger sine samuraisværd, så blodet sprøjter. Ja, Ryan Reynolds er i veloplagt hopla som den røde anti-helt, der denne gang bakkes op af et mutanthold af helte i deres jagt på skurken Cable.

For godt nok er Deadpool både adræt og frygtløs, når han ene mand går op imod alverdens bad guys, men han får altså her hjælp af et hold, han vælger at kalde X-Force. Sammen skal de forsøge at beskytte en udsat mutant-dreng med superkræfter, inden den brutale og tidsrejsende Cable får fat på ham. Det er dog Deadpool, der tager langt størstedelen af rampelyset.

Eller måske rettere: ’Deadpool 2’ er helt og holdent Ryan Reynolds’ aka Deadpools film. Fra start til slut – også selvom han altså bakkes op af blandt andet X-Force og andre skæve eksistenser. Lige fra den blinde og storbandende ældre dame Blind Al, videre til den indiske taxi-chauffør Dopinder, der brænder for selv at blive en superhelt. Med andre ord, filmen er fyldt med sjove karakterer.

Det er da også humoren og ikke mindst den heraf løsslupne tone, der er med til at bære filmen frem. For blandt andet er selve historien ikke videre interessant. Det er altså de mange morsomme, absurde og bizarre optrin samt ikke mindst filmens mange overrumplende, potente og aggressive actionscener, der for mit vedkommende holder filmen i søen.

For godt nok forsøger filmen sig også med mere dramatisk tunge scener. De bliver dog aldrig for alvor rigtigt rørende eller alvorligt tragiske. Blandt andet fordi, der altid lurer endnu en sjofel joke eller fræk gimmick lige om hjørnet. Og så en til og en til. Ja, humoren har det med at køre en kende i ring og rundt om de samme kække punchlines, hvor der meta-vittigt leges med mediet.

For blandt andet er noget af charmen ved Deadpool, at han er en selvbevidst superhelt, der således vittigt kommenterer både på sig selv og Marvel-universet, videre til filmens klichéer og publikum. Så selvom the element of surprise altså ikke er til stede i denne anden ombæring, så bæres filmen dog trods alt hjem af en veloplagt og sjofel Ryan Reynolds samt habil action.

– ‘Deadpool 2′ får 4 ud af 6 stjerner:

– ‘Deadpool 2′ får premiere den 16. maj.

TULLY: Charlize Theron er en hårdtpresset mor til tre

Biografanmeldelse: Hvordan er det nu lige, man klarer det at være mor til tre børn? I den både morsomme, rørende og gribende ‘Tully’ klarer Charlize Theron det i rollen som den hårdtpressede mor Marlo kun lige med nød og næppe. Hendes liv står nemlig på kaos, lutter søvnløse nætter, en kort lunte samt en lille søn, der ikke just er nem at håndtere.

Men alt det ændrer sig en dag, da den lille familie får barnepigen Tully, der kan tage over for Marlo om natten. Med ansættelsen af Tully får Marlo stille og roligt mere fod på sig selv, sit liv og familien, mens forholdet til Tully kun blive dybere for hvert natligt barnepigebesøg. Det er således livet som mor og Marlo, man her inviteres ind i med en film, som Charlize Theron ejer.

Tully biograf 02

For ja, jeg kan ganske enkelt ikke få øjnene fra Charlize Therons pressede mor, der kæmper med både livet, sine børn, mor-rollen og sig selv, mens hendes mand ikke just kan siges at lette videre meget på arbejdsopgaverne i hjemmet. Men det kan Tully. Ind træder således Mackenzie Davis i rollen som den øjensynligt evigt overskudsagtige barnepige.

Det viser sig nemlig, at Tully ikke kun formår at håndtere den nyfødte baby, men også at trække Marlo op af det hul, som hun er godt på vej ned i. Det er dog på trods af en herligt energisk og lettere mystisk Mackenzie Davis en film, der primært lever af Charlize Therons både nuancerede, fortabte og stærke portræt. Nå ja, og så må jeg ikke glemme humoren.

Tully biograf 03

For ‘Tully’ er også midt i det moderlige kaos en virkelig morsom film. Underspillet, absurd og sorthumoristisk. Som eksempelvis, når Marlo skal give sin lille nyfødte baby bryst, mens nat-barnepigen Tully sidder på gulvet og smilende ser til fra nattens mørke. Eller når Marlo taber sin telefon ned på sin baby af ren og skær træthed.

Det er Jason Reitman, der har instrueret, mens Diablo Cody har skrevet manuskriptet – det var også arbejdsfordelingen på det fine, quirky og akavede teenageportræt ‘Juno’. Og det er altså atter engang et vellykket parløb, de to her leverer, hvor ikke mindst Charlize Theron er med til at gøre ordene levende og troværdige samt billedet levende og gribende.

– ‘Tully’ får 4 ud af 6 stjerner:
4_6 - stars

– ‘Tully’ får biografpremiere den 9. maj 2018.

SANKT BERHARD SYNDIKATET: Absurd og tragikomisk tur til Kina

Biografanmeldelse: Den står på en en tragikomisk, absurd og sorthumoristisk tur til Kina med Mads Brüggers satiriske ‘Sankt Bernhard Syndikatet’. For Frederik har en idé til, hvordan han kan score kassen på den anden side af Jorden – nemlig ved at avle og sælge Sankt Bernhard-hunde. Ja, det er et ligeså flippet forretningseventyr som det lyder, når Danmark her clasher komisk med Kina.

Den selvsikre Frederik er dog ikke alene, han har nemlig overtalt den noget naive Rasmus til at bruge sin arv på at investere i idéen. Sammen drager de derfor til Kina for at banke forretningen op fra bunden, hvilket naturligvis ikke er nemt. Således kommer man som publikum med på en tur, hvor den aparte duo går fra nederlag til optur til nederlag… og lidt rundt i ring.

Sankt Bernhard Syndikatet 02

For godt nok er der både ganske fin absurd komik og kultur-clash-humor til stede, når parret blandt andet og noget ubehjælpsomt forsøger at overtale kinesiske investorer til at skyde penge i projektet, videre til akavede ansættelsesamtaler. Men fortællingen bider også sig selv i halen, hvor vi både får serveret den samme pointe og komiske pay-off op til flere gange.

Men på trods at en mindre medrivende fortælling, lever filmen ganske ok af sine enkeltscener samt dynamikken mellem de to hovedkarakterer, der leverer en fin tone af tragedie hele vejen. Frederik, der mangler sin fars kærlighed og respekt, mens Rasmus slås med sin nye og dødelig diagnose. Der er således en del tristhed at finde i, hvad der dog trods alt er en komedie. En sort komedie.

Sankt Bernhard Syndikatet 03

Desværre bliver denne tristhed aldrig rigtigt nærværende eller givet nok dramatisk tyngde, mens komikken som sagt genbruger af sine egne idéer filmen igennem. Det er henholdvis Frederik Cilius og Rasmus Bruun – som man også kender fra Den Korte Radioavis – der indtager hovedrollerne. De to har trods alt ok god dynamik og komisk timing, hvor Bruuns karakter har mest at spille med.

I sidste ende er ‘Sankt Bernhard Syndikatet’ dog med andre ord desværre en ujævn oplevelse, hvor karaktererne ikke rigtigt kommer nuanceret til live, mens komikken hiver de samme tricks op af hatten undervejs. Med det er på trods også en film, der både fint og sine steder helt dragende tør at gå med netop tragedien og en trist klangbund for de absurde morsomheder.

– ‘Sankt Bernhard Syndikatet’ får 3 ud af 6 stjerner:
3_6 - stars

– ‘Sankt Bernhard Syndikatet’ får biografpremiere den 9. maj.