Anmeldelser – Side 109 – Filmskribenten

OBLIVION: Tom Cruise og en øde jord er fejende flot science fiction

10. april 2013/i Anmeldelser, Biograf /af Bjarke Friis Kristensen

Der er noget grundlæggende medrivende ved at følge Tom Cruise suse rundt i sit lille fly oppe blandt bløde skyer og nede på Jorden, der efter en altødelæggende krig med fremmede væsner nu ligger øde hen. Den post-apokalyptisk science fiction-film Oblivion tager os således med til en mennesketom Jord anno 2077.

For selvom menneskene vandt krigen, blev Jorden ødelagt – så befolkningen har nu bosat sig ude i rummet. Tom Cruise aka Jack Harper er dog med sin navigatør/kæreste som de eneste mennesker blevet tilbage for at udvinde de sidste ressourcer og holde styr på de patruljerende droner, der vogter Jorden mod de lyssky væsner.

Den ellers fredelige tjans kompliceres imidlertid, da de to opfanger et signal fra et fremmed rumskib – og hvad gemmer der sig egentlig ude blandt ruinerne på den ubeboelige Jord? Der kommer med andre ord også adrenalinfyldt action på banen, mens plottets hemmeligheder optrevles med sikker hånd.

Tom Cruise tilfører de smukt udfoldende scenerier og hæsblæsende flyveture vanlig karisma, mens Andrea Riseborough giver den som behersket og en smule kedelig kæreste. En cool og cigarrygende Morgan Freeman dukker op som leder af en gruppe overlevende på Jorden, som en rå Nikolaj Coster-Waldau også er en del af.

Det er dog Tom Cruise, der er den ubetingede hovedperson. Han tumler også med mystiske minder om en pige – den smukke Olga Kurylenko – men helt ind under huden rent dramatisk kommer man desværre aldrig. Hertil står de medvirkende for overfladisk optegnet. Det er den imponerende og fascinerende visuelle side med sine vidtstrakte landskaber og sci fi-udstyr, der for alvor får fortællingen til at fænge.

Ja, Oblivion kan til tider godt føles mere som en velsmurt Hollywood-maskine, end et drama med menneskelig tyngde og eksistentielle tematikker malet nuanceret op. Ikke desto mindre er historien dragende udfoldet til tonerne af et ofte berusende score. Joseph Kosinski beviser altså som med debuten TRON: Legacy, at han mestrer det at opbygge universer, men ikke er helt ferm udi at få formidlet det menneskelige drama.[tabgroup][tab title=”Oblivion | Biograf-anmeldelse”]Vurdering: 4/6

Originaltitel: Oblivion, USA, 2013
Premiere: d. 11. april
Instruktion: Joseph Kosinski
Medvirkende: Tom Cruise, Morgan Freeman, Andrea Riseborough, Nikolaj Coster-Waldau, Olga Kurylenko m.fl.
Spilletid: 126 min.
Distributør: UIP[/tab][/tabgroup]

DE URØRLIGE: så er der fransk feel good for fuld skrue

9. april 2013/i Anmeldelser, Blu-ray/DVD /af Bjarke Friis Kristensen

Philippe er efter en ulykke blevet lam fra halsen og ned. Bum. På plussiden er han mangemillionær og har råd til at føre et liv, der ellers ville være umuligt. Men dagene forekommer på trods af de mange kultiverede ærinder med kunst og musik alligevel noget livløse. Det ændrer sig dog, da Phillippe ansætter den ligefremme Driss.

Ja, her er tale om et møde mellem to vidt forskellige verdener – den højtuddannede og finkulturelle elite mod Driss, der kun kender Mozart som musik fra reklamerne og egentlig bare vil have sin bistand. Der opstår dog på trods af deres forskelligheder et stærkt venskab mellem de to. Netop dette møde er filmens medrivende kerne.

Her pirkes dog kun overfladisk til problematikker, der ellers ligger lige for. Eksempelvis det uskønne i at måtte leve et liv som lam og de afsavn, det medfører. På samme måde forbliver Driss’ familiære, sociale og økonomiske problemer perifere. Her er med andre ord tale om fransk feel good for fuld skrue.

Det er der bestemt heller ikke noget i vejen med, men alligevel synes dramaet en smule uforløst, hvad angår de bagsider, der hænger sammen med de liv som Phillippe og Driss har. Men det er bestemt opløftende at være i selvskab med det umage par – selvom Driss til tider bliver en kende for kæk til min smag. Lidt for glad i låget.

Han spilles med evig entusiasme af Omar Sy, der frisk i tonen og uden medlidenhed håndterer den lamme Phillippe. Han er i øjenhøjde med sine medmennesker, men er også en smule ubehøvlet, når de eksempelvis skal i operaen – hvilket dog også har sin befriende charme. François Cluzet giver med få, men velvalgte virkemidler fine nuancer og en nødvendig kompleksitet til rollen som Phillippe. Fornemt.

De urørlige er ganske enkelt fin og følsom feel good, der omgås smerten en smule flygtigt, men til gengæld klarer sig igennem prøvelserne på charme samt et veloplagt samspil mellem François Cluzet og Omar Sy. At filmen så oven i købet er baseret på en virkelig historie, gør kun fortællingen det mere magisk.

Filmen: 4/6:

Billede, lys, ekstramateriale:
Filmens gør sig godt på Blu-ray og fremstår med et klart og veldefineret billede, hvor både nuancer og detaljer fint kommer til deres ret. Lydsporet spiller ligeledes godt og går klart igennem med velafstemte niveauer og god balance. Der medfølger desuden en ok making of-feature (30 min.), hvor filmens tilblivelse fint bliver berørt.

Billede: 5/6 | Lyd: 5/6 | Ekstramateriale: 2/6[tabgroup][tab title=”De urørlige | Blu-ray-anmeldelse”]Samlet vurdering: 4/6

Originaltitel: Intouchables, Frankrig, 2011
Udgivelse: d. 19. marts
Instruktion: Olivier Nakache, Eric Toledano
Medvirkende: François Cluzet, Omar Sy, Anne Le Ny m.fl.
Spilletid: 1 time 52 min.
Distributør: Scanbox Vision[/tab][/tabgroup]

ARGO: falsk filmhold på redningsmission i Iran

8. april 2013/i Anmeldelser, Blu-ray/DVD /af Bjarke Friis Kristensen

Hvad gør man, hvis man skal redde seks amerikanere ud af Iran, hvor folket i 1979 har væltet den provestlige statsleder og oprettet en islamisk republik? Jo, man sender en mand ind i landet under påskud af, at han skal lave en science fiction-film. På den måde kan amerikanerne forklædt som filmhold nemlig slippe ud af landet – måske. Ja, det lyder skørt, men Argo er utroligt nok baseret på virkelige hændelser.

Ben Affleck har instrueret og spiller selv evakuerings-eksperten Tony Mendez, der får idéen med det falske filmhold og rejser ind i Iran. Her har amerikanere levet i skjul i flere måneder efter, at de flygtede fra den amerikanske ambassade i Teheran, der blev stormet af militante styrker. Det er dog kun et spørgsmål om tid, før de bliver fundet og sandsynligvis myrdet. Den vovede plan skal derfor snarest føres ud i livet.

Der er en absurd modsætning mellem den kulørte redningsmission og dramaets alvor. Men det på papiret noget uforenelige forhold balanceres det meste af vejen fornemt. Det lykkedes blandt andet fordi Affleck ikke er bange for at bruge det komiske i situationen – og det uden at alvoren undermineres. Det ses fx i en medrivende krydsklipning mellem det farverige Hollywood og det iranske oprørs rå realiteter.

Selvom man dog ikke for alvor kommer ind under huden på de medvirkende, er her ikke tale flade karakterer. Men de mange medvirkendes forskellige historier samt filmens ivrige plotafvikling gør desværre også, at castet ikke kommer til at bide sig helt så nærværende fast. Dette forhindrer heldigvis ikke filmen i at være spændende thriller-underholdning.

Affleck bærer dog sin 70’er-habit fint og med en følsom eftertænksomhed, men hans kulsejlede forhold til konen får ikke helt den følelsesmæssige pondus strygerne ellers sigter efter. John Goodman og Alan Arkin er dog rent guld i hopla som henholdsvis special effects-mand og garvet filmproducer. Ja, det er i sidste ende den mere lette tone i dramaet, der vejer tungest i vægtskålen.

Argo er altså på trods af sine ujævnheder både medrivende og veloplagt fortalt. En grundlæggende fascinerende film med et godt øje for 70’er-miljøet. Så pyt med, at blandt andet den ellers nervepirrende finale fremstår noget forceret iscenesat. For spændingen fungerer – også selvom troværdigheden i det risikable filmeventyr ikke altid leveres lige overbevisende.

Filmen: 4/6:

Billede, lys, ekstramateriale:
Filmen gør sig godt på Blu-ray. Billedet står veldefineret og med god farvegengivelse, mens også detaljegraden og kontrasterne spiller problemfrit. Lydsporet er ligeledes en fornøjelse med sine velbalancerede niveauer og klare replikleveringer. Desuden medfølger en håndfuld ok ekstramateriale.

Her får man et fint Picture in Picture-spor, hvor folk, der var involveret i krisen fortæller om deres oplevelser. Videre er der et informativt og engagerende kommentarspor med Ben Affleck og manusforfatter Chris Terrio. Herudover får man features med øjenvidneberetninger (17 min.), en behind the scenes om blandt andet filmens autencitet (11 min.), et for kort kig på planen samt en mere eller mindre grundig dokumentar fra 2005 om begivenheder (47 min.).

Billede: 5/6 | Lyd: 5/6 | Ekstramateriale: 4/6[tabgroup][tab title=”Argo | Blu-ray-anmeldelse”]Samlet vurdering: 4/6

Originaltitel: Argo, USA, 2012
Udgivelse: d. 26. marts
Instruktion: Ben Affleck,
Medvirkende: Ben Affleck, Bryan Cranston, John Goodman, Taylor Schilling, Kyle Chandler, Clea DuVall, Alan Arkin m.fl.
Spilletid: 120 min. (biograf-version) 129 min. (forlænget version)
Distributør: Warner Home Entertainment[/tab][/tabgroup]

DE EVENTYRLIGE VOGTERE: tempofyldt eventyr holder barnetroen ved lige

6. april 2013/i Anmeldelser, Blu-ray/DVD /af Bjarke Friis Kristensen

Der er fart over feltet, når Jack Frost aka Snemand Frost, Påskeharen, Julemanden og de andre drømmeskabninger farer afsted i animationseventyret De eventyrlige vogtere. Her bankes tematikker som barnetro, drømme og håb venligt igennem af det sprudlende cast, der også tæller Tandfeen og Sand aka Ole Lukøje.

Her fungerer flokken af farverige karakterer som en art eventyrlige superhelte – de såkaldte Vogtere. De er dog truet af den onde Mørke, der fravrister Jordens børn troen på Jack Frost og co., mens han erstatter barnetroen med frygt og mareridt. Kampen skal således stå mellem lyset og mørket – og det går ikke stille for sig.

Tempoet er med andre ord højt, ja nærmest en smule for forjaget til at man når at kende de medvirkende som andet end overfladiske drømmefigurer. Her fares der således noget periodisk fra det ene opgør til det andet mellem Mørke og Vogterne, hvilket bliver en smule forudsigeligt og uengagerende i længden.

Godt nok ser det flot ud, når glimtende drømmestøv slår gnister i mødet med Mørkes hær af prustende mareridtshingste. Men desværre kommer eventyret også til at klinge en kende hult, når nærværet og de ellers fine tematikker ikke har mere tyngde at hente i historien eller de magiske karakterer.

Stemmerne leveres ellers overvejende veloplagt af blandt andet Chris Pine som den kække Jack Frost, Alec Baldwin som den nærmest sørøveragtige julemand og Jude Law som den gnæggende onde Mørke. Nå ja, og så hopper Hugh Jackman maskulint rundt som australsk Påskehare og en sød Isla Fisher giver den som Tandfeen.

Men desværre hæver De eventyrlige vogtere sig ikke over det forudsigelige, mens afviklingen på trods af sit høje tempo også er noget stiv. Men som en uskyldig og tjep reminder om vigtigheden af at bevare sin barnetro kommer løjerne sådan cirka væltende ok i mål – selvom det er noget stakåndet og med et sprunget ledbånd.

Filmen: 3/6

Billede, lys, ekstramateriale:
Blu-ray-udgivelsen leverer et billede i top. Klart defineret, detaljerigt og skarpt hele vejen. Lydsporet spiller ligeledes problemfrit med gode niveauer og fine panoreringer. Fornemt og medrivende. Desuden medfølger en ok omgang ekstramateriale.

Her får man et fint og informativt kommentarspor med instruktør Peter Ramsey samt producerne Nancy Bernstein og Christina Steinberg. De taler blandt andet om det, at skulle filmatisere bogforlægget og at arbejde med skuespillerne. Videre er der et par features, der ser på stemmeskuespillet (11 min.), en ok fin fire-delt making of (30 min.) samt en om adaptionen fra bøger til film (6 min.). Slutteligt er der to ikke videre ophidsende spil samt en interaktiv feature, der kan hjælpe med drømmetydning.

Billede: 6/6 | Lyd: 6/6 | Ekstramateriale: 3/6[tabgroup][tab title=”De eventyrlige vogtere | Blu-ray-anmeldelse”]Samlet vurdering: 4/6

Originaltitel: Rise of the Guardians, USA, 2012
Udgivelse: d. 2. april 2013
Instruktion: Peter Ramsey
Medvirkende: Hugh Jackman, Alec Baldwin, Isla Fisher,Chris Pine, Jude Law m.fl.
Spilletid: 1 time 37 min.
Udgiver: Paramount Home Entertainment[/tab][/tabgroup]

OLYMPUS HAS FALLEN: Bulder, Butler og Det Hvide Hus skudt i sænk

4. april 2013/i Anmeldelser, Biograf /af Bjarke Friis Kristensen

Der bliver i den grad gået til det højeksplosive og blodspruttende stål, når action-bæstet Olympus Has Fallen vælter sig energisk over lærredet. Her er det med andre ord for fuld råstyrke og godt med kul på automatvåbnene, når intet mindre end Det Hvid Hus erobres af terrorister og USA’s præsiden tages som gidsel.

Ja, det er bombastisk actionramasjang med en herlig simpel præmis. Gerard Butler okser her rundt i sin kamp for at befri præsidenten, der spilles med amerikaner-svung af en boksende Aaron Eckhart. Ja, her vejrer The Star-Spangled Banner patriotisk i vinden, mens fjendebilledet males sort/hvidt op.

Her er det en flok nordkoreanske terrorister, der med sans for de brede penselstrøg skyder sig vej ind i præsidentens gemakker, hvor blandt andet Washington-monumentet teatralsk må falde delvist i grus under terroristernes overtagelse. Nej, man er ikke i tvivl om, hvem der er heltene og hvem, der er skurkene.

Her gælder en logik, der er en actionfilm fra 1980’erne værdig – og det er så aboslut et kompliment. Det samme gælder action-delen, der er brutal og fyldt med blodige head shots. Herligt. Hele filmens første del, hvor Det Hvide Hus indtages er ganske enkelt en forrygende og adrenalinfyldt actionopvisning, hvor der bliver skudt skånselsløst ned i civilbefolkningen, mens et fly bomber løs.

Desværre når filmen ikke helt samme potente tinder efter introen, men holder trods alt fint dampen oppe med et godt tempo og massevis af kills. Gerard Butler er dog ikke helt så karismatisk en helt, men minder mest om en forpustet og lettere oppustet lillebror til Sylvester Stallone – hvilket også har sin egen sære charme.

Men selvom Olympus Has Fallen ikke kommer helt vellykket i mål og logikken går fløjten et par gange undervejs, så er her tale om en omgang herlig no nonsense-action, hvor det menneskelige drama fylder lidt, mens de heftige skududvekslinger og one liners fører bæstet fremad. En smule ujævn, men i sidste ende et solidt action-kick.[tabgroup][tab title=”Olympus Has Fallen | Biografanmeldelse”] Vurdering: 3/6

Originaltitel: Olympus Has Fallen, USA, 2013
Premiere: d. 4. april 2013
Instruktion: Antoine Fuqua
Medvirkende: Gerard Butler, Aaron Eckhart, Morgan Freeman m.fl.
Spilletid: 119 min.
Distributør: Nordisk Film[/tab][/tabgroup]

KON-TIKI: Farefuldt eventyr på en tømmerflåde

4. april 2013/i Anmeldelser, Biograf /af Bjarke Friis Kristensen

Jeg har helt fået lyst til selv at sætte sejl efter den brusende smukke og nervepirrende tur over Stillehavet med Kon-Tiki. Her fortælles den sande historie om den farefulde færd som Thor Heyerdahl og mandskab begav sig ud på i en tømmerflåde anno 1947. En utrolig historie, der sætter fut i ens indre eventyrer.

Fast besluttet på at bevise, at Polynesion blev befolket fra Sydamerika og ikke Asien, som ellers antaget, begiver de eventyrlystne nordmænd sig ud på den 8000 kilometer lange ekspedition, der skulle ende med at vare 101 dage. De har ikke nogen speciel erfaring til søs og Heyerdahl kan ikke en gang svømme. Men vilje har de masser af.

Ja, det lyder næsten for utroligt til at være sandt, men ikke desto mindre er det et faktum, at de klarede turen. En både inspirerende og medrivende rejse, jeg dog ikke skal kunne sige, hvor tæt ligger på sandheden. Historien er da også fortalt med mere eftertryk på vovemod og eventyr end dokumentar og trivielle faktabeskrivelser.

Strabadserne foldes således ud i flotte og fascinerende billeder, der både omfavner faren, som når eksempelvis hajer cirkler om tømmerflåden, eller helt poetisk, som når glimtende vandmænd lyser op i en ellers sort nats mørke havoverflade. Det lykkedes altså fint at stable både reel spænding og dragende eventyr på benene.

De interne stridigheder i gruppen får desværre ikke helt den tyngde, man kunne ønske sig, men forbliver en smule ufarligt optegnet. På samme måde kommer Heyerdahls dilemma med at være fanget mellem eventyret på havet og familien derhjemme heller ikke for alvor i spil, men fremstår lidt som et uforløst aber dabei, hvilket er ærgerligt.

Men det er småting, der langt fra overskygger den på mange måder fængslende fortælling, der medrivende får sat ansigt på balancegangen mellem at være dumdristig og modig. Samtidig tjener eventyret også som en flot reminder om, at man bør gå efter drømmen på trods af modgang, hvilket vi alle kan have godt at blive mindet om.[tabgroup][tab title=”Kon-Tiki | Biografanmeldelse”]Vurdering: 4/6

Originaltitel: Kon-Tiki, England | Norge | Danmark | Tyskland, 2012
Premiere: d. 4. april 2013
Instruktion: Joachim Rønning og Espen Sandberg
Medvirkende: Pål Sverre Hagen, Anders Baasmo Christiansen, Gustaf Skarsgård m.fl.
Spilletid: 1 time 59 min.
Distributør: Nordisk Film[/tab][/tabgroup]

BATMAN COLLECTION 1989-1997: fire gange Nattens ridder

2. april 2013/i Anmeldelser, Blu-ray/DVD /af Bjarke Friis Kristensen

Før Christopher Nolan kom på banen med sin Batman-trilogi havde Tim Burton og Joel Schumacher givet deres bud på, hvordan Nattens ridder skulle filmatiseres. Nu er en Blu-ray-boks udkommet med de fire film – Burtons to vellykkede superhelteperler og Schumachers mildt underholdende farvelade-fadæser.

Michael Keaton iklædte sig første gang masken i 1989, mens en forrygende Jack Nicholson indtog rollen som den ikoniske skurk Jokeren. Et gotisk Gotham males her medrivende op i mørk tegneserieæstetik, mens Danny Elfmans score smyger sig smukt om Prices danable indslag. Jokeren er herlig diabolsk og dramaet på dupperne med plads til både romantik med Kim Basinger og Batmans tragiske skæbne.

Tre år senere gjaldt det Batmans nærkamp med Danny DeVitos ækelt prustende Pingvinen samt Michelle Pfeiffers sexede Catwoman. Den sorte og ofte groteske humor er intakt, mens Batman også må håndtere en herligt slesk Christopher Walken som magtsyg pengemand. En fremragende to’er, der uden problemer matcher sin forgænger både hvad angår skurke, action og teatrask tegneseriepatos. Herligt.

Schumacher serverede med Batman Forever i 1995 sit neonoplyste flagermuse-opus. Her spiller en ukarismatisk Val Kilmer stift titelrollen, mens en selvsmagende Chris O’Donnell er Robin. Maniske Tommy Lee Jones og Jim Carreys overspil er trættede som henholdsvis Two-Face og Gækkeren, mens Nicole Kidman udgør en vag flamme. Et kulørt, fjollet og overfladisk, men ikke helt ueffent tegneserierod.

Med Batman & Robin fra 1997 blev det George Clooneys tur til at bære masken – han drukner dog i det kedelige skrummel af en kulørt superheltepølse. Replikkerne er dårlige one-liners og kiksede ordspil, mens Arnold Schwarzenegger og Uma Thurman som Mr. Freeze og Poison Ivy giver den som campede skurke. Og så smides Alicia Silverstone ind fra højre som Batgirl, mens et subplot med en døende Alfred forbliver vagt midt i den fjollede farvelade af ulogiske vrøvlerier.

Her er med andre ord tale om en blandet pose Bat-bolsjer, hvor Burtons dystre dyk ned i myten slår Schumachers kulørte brølere med flere længder. Jeg er dog ikke som sådan modstander af det farverige tegneserie-univers, men karaktererne får aldrig pondus og Batman forbliver slapt og unuanceret optegnet. Så har Burton langt mere interessant psykologi i spil og bedre skurke i sine gotiske visioner.

Batman: 5/6
Batman Returns: 5/6
Batman Forever: 3/6
Batman & Robin: 2/6

Billede, lys, ekstramateriale:
Filmene ser bedre ud jo nyere de er – dog uden, at her er tale om vage Blu-ray-udgivelser. Burtons to film står vendefinerede, om end Batman ikke er lige skarpt gengivet hele vejen, hvor lydsporet heller ikke helt lever op til Batman Returns eller Schumachers to film, der står med klart og detaljerigt i al deres neon-oplyste vælde. Der medfølger endvidere en anseelig omgang ekstramateriale på de fire skiver.

Her er både virkelig interessante sager samt sin del af fyld. Man får dog en virkelig god og grundig dokumentar, der er fordelt ud på boksens skiver med i alt cirka 160 minutter, der går i kødet på de fire film med interviews, behind the scenes og alt jhvad man ellers måtte ønske sig. Herudover får man også en række korte features et kig på filmenes helte og skurke, hvilket med interview-bidder giver et fint overblik.

Videre finder man kommentarspor til alle film med Burton og Schumacher på hver af deres fiml. Herudover finder man features samt slettede scener til hver film, der giver et kig på tilblivelsen af filmene. Her er både tamt promo-materiale, men også virkelig gode sager, der udover den fyldige dokumentar løber op i mere end seks timer.

Batman: Billede: 4/6 | Lyd: 4/6
Batman Returns: Billede: 5/6 | Lyd: 4/6
Batman Forever: Billede: 5/6 | Lyd: 5/6
Batman & Robin: Billede: 5/6 | Lyd: 5/6
Ekstramateriale samlet bedømmelse: 5/6
[tabgroup][tab title=”Batman Collection | Blu-ray-anmeldelse”]Samlet bedømmelse: 4/6

Originaltitel: Batman Collection, USA | England, (Batman, 1989 | Batman Returns 1992 | Batman Forever, 1995 | Batman & Robin, 1997).
Udgivelse: d. 26. marts 2013
Instruktion: Tim Burton, Joel Schumacher
Medvirkende: Michael Keaton, Jack Nicholson, Danny DeVito, Michelle Pfeiffer, Val Kilmer, Chris O’Donnell, Tommy Lee Jones, Jim Carrey, George Clooney, Arnold Schwarzenegger, Uma Thurman, Michael Gough, Alicia Silverstone m.fl.
Spilletid: 126 min, 126 min., 121 min., 125 min.
Udgiver: Warner Home Entertainment[/tab][/tabgroup]

LITTLE DEATHS: tre grufulde historier

31. marts 2013/i Anmeldelser, Blu-ray/DVD /af Bjarke Friis Kristensen

Den britiske antologi-gyser Little Deaths består af tre kortfilm, der på hver deres måde tager publikum med på en bizar tur ind i dystre kringelkroge og depraverede verdener af død, sex og lemlæstelse. Ikke hele vejen lige fængende forløst, men bestemt både idérigt og grumt nok til at opmærksomheden holdes ved lige.

Der lægges ud med House and Home, hvor et ægtepar har en noget skummel hobby med at invitere hjemløse til middag og oveni hatten byde på en omgang vold og nedværdigelse. Men løjerne tager (som forventet) en uventet drejning, hvor offer/bøddel-tematikken kommer grumt i spil.

Stramt fortalt, men ikke syg nok til for alvor at tage stikket hjem på horror-kontoen og så fremstår de medvirkende ikke helt overbevisende hele vejen. Med Mutant Tool skrues der op for det bizarre, hvor der blandt andet kommer nazi-eksperimenterende super-sperm på banen. Jep, det er skørt og herligt langt ude.

Så selvom de outrere eksperimenter mister lidt momentum, lever filmen fint videre i kraft af sin kuriøse historie og væmmelige stemning, hvor der da også for god ordens skyld spædes til med stoffer, vold og prostitution. Selvfølgelig. Ballet lukkes med den sadistiske kærlighedshistorie Bitch.

Her møder man et kærestepar, der har deres op- og nedture, hvor hun som en edderspændt dominatrix tager styringen i deres sexlege. Men spændingerne tager til og følelserne blusser uventet op. Et ikke helt vellykket psykologisk drama om magtforhold, mens den glubske finale ikke synes velbegrundet nok.

Little Deaths er med andre ord en blandet pose bolsjer, hvor ingen af de tre indslag for alvor har pondus. De viser dog hver især interessante idéer, hvor Mutant Tool er favoritten hos mig – alene på grund af dens bizarre præmis. Men hverken samlet eller hver især giver de tre film andet end et ok gib i horror-stokken – om jeg så må sige.

Filmen: 3/6

Billede, lys, ekstramateriale:
Filmene gengives med ok farver, men et ikke lige veldefineret billede hele vejen, hvor der opstår en smule udtværinger og støj – dog intet graverende. Lydsporet spiller ligeledes ok med fine niveauer og god plads til grum atmosfære. Ekstramaterialet begrænser sig til en række trailers samt et slideshow med stills fra filmene.

Billede: 4/6 | Lyd: 4/6 | Ekstramateriale: 1/6[tabgroup][tab title=”Little Deaths | Dvd-anmeldelse”]Samlet vurdering: 3/6

Originaltitel: Little Deaths, England, 2011
Udgivelse: d. 5. marts 2013
Instruktion: Sean Hogan, Andrew Parkinson, Simon Rumley
Medvirkende: Luke de Lacey, Holly Lucas, Siubhan Harrison m.fl.
Spilletid: 94 min.
Udgiver: Another World Entertainment[/tab][/tabgroup]

THE PLACE BEYOND THE PINES: menneskeskæbner på kollisionskurs

27. marts 2013/i Anmeldelser, Biograf /af Bjarke Friis Kristensen

At vores handlinger har konsekvenser og er med til at forme ikke kun os selv, men også dem omkring os, får intens tyngde med Derek Cianfrance poetisk brutale drama The Place Beyond the Pines. Her kommer vi ind på livet af en håndfuld personer, hvis indbyrdes relationer får skæbnesvanger betydning for hinanden. På en gang nærværende, tragisk og medrivende.

Jeg vil ikke her gå i detaljer med plottet, da netop filmens struktur er en vigtig del af oplevelsen samt den måde hvorpå vi møder og kommer til at forstå de medvirkendes liv – jeg vil dog kort ridse hovedpersonerne op. Vi følger den rodløse motorcykel-stuntman Luke – en som altid cool og forsagt Ryan Gosling.

Jep, tænk hans karakter fra Drive, bare med en motorcykel, afbleget hår, flere replikker og flere tatoveringer. Lukes engangsflirt Romina – en smuk Eva Mendes –har fået deres uplanlagte barn. Hun er imidlertid sammen med en ny mand, man Luke gør hvad han kan for at få forhold til hende og barnet. Jeg behøver vel næppe sige, at det er et kompliceret forhold.

Vi møder også den regelrette betjent Avery Cross, der kommer i uføre – han spilles med et godt hjerte af Bradley Cooper. Tre umage skæbner, hvis liv tager nogle fængslende krumspring, hvor deres handlinger og konsekvenser heraf sættes i indtagende relief. Desuden har Mike Patton skabt et stemningsmættet score, der fornemt understøtter dramaet.

Cianfrance er manden bag den smertelige Blue Valentine og viser igen, at han har god fornemmelse for at skabe et vedkommende og grundlæggende interessant drama samt ikke mindst et følsomt nærvær mellem de medvirkende. Men netop filmens mere eller mindre periodiske struktur er også med til, at de forskellige historier synes en smule løsrevet fra hinanden, hvorved den dramatiske sammenhæng mister lidt pondus.

Men alle medvirkende leverer indtagende præstationer med både menneskelige fejl og mangler samt fine nuancer på banen. Her er vitterligt noget på spil og det mærker man. Dramaet er med andre ord dybfølt, komplekst og engagerende leveret – og selvom afviklingen bliver en kende bumlet, så står de moralske og menneskelige dilemmaer hele vejen vedkommende tegnet op. [tabgroup][tab title=”The Place Beyond the Pines | Biografanmeldelse”]Vurdering: 4/6

Originaltitel: The Place Beyond the Pines, USA, 2012
Premiere: d. 28. marts 2013
Instruktion: Derek Cianfrance
Medvirkende: Ryan Gosling, Bradley Cooper, Eva Mendes m.fl.
Spilletid: 140 min.
Distributør: Scanbox Vision[/tab][/tabgroup]

THE HOST: rumvæsner og science fiction-romantik af tredje grad

27. marts 2013/i Anmeldelser, Biograf /af Bjarke Friis Kristensen

Rumvæsner, der har taget bolig i næsten alle mennesker på jorden, nærkontakt af romantisk tredjegrad og identitetsproblematikker – jep, der er hældt tankevækkende stof i science fiction-gryden. Desværre forbliver det ved halvglatte kvæk, mens vrøvl og flad kærlighedsflimmer får overtaget i en ellers flot visualiseret fremtidsdystopi.

Her er selvfølgelig tale om filmatiseringen af Stephenie Meyers bog The Host. Bestemt mere interessant end hendes Twilight-saga, men de trættende teenage-kvaler kammer desværre over i det momentvis ellers ganske spændende drama, hvor spørgsmål om hvad, der gør os til mennesker er i spil.

Alt ånder nemlig fred og idyl på jorden efter den fremmede race har overtaget stor set samtlige menneskers kroppe. Der er dog en lille gruppe, der fortsat kæmper for menneskenes overlevelse. Denne gruppe kommer Melanie i kontakt med, selvom hendes krop i filmens begyndelse overtages af et rumvæsen, der får navnet Wanda.

Hun bliver således filmens dramatiske centrum, hvor kampen mellem Melanie og Wanda og deres modsatrettede følelser slår krøller – ikke mindst i mødet med de to kærlighedsrivaler fra modstandsgruppen, Ian og Jamie. Ja, her er altså et lignende trekantsdrama i gang, som det mellem Bella, Edward og Jacob fra vampyr-serien. Men heller ikke her giver kærligheden troværdig genklang.

Det er ellers den dygtige Andrew Niccol, der har instrueret og været med til at skrive filmen. Han er manden bag de fremragende sci fi-fortællinger Gattaca og S1m0ne samt den fine Lord of War og den noget ujævne dystopi In Time. The Host er bestemt også professionelt afviklet, men hverken tematikker eller følelser får den nødvendige pondus, mens det også er småt med reelle faremomenter.

Til gengæld får man en påklistret cliffhanger, mens der ihærdigt forsøges skabt ægte romantik. Det lykkedes ikke. Saoirse Ronan gør ellers fin figur som Melanie/Wanda, mens bejlerne Jake Abel og Max Irons er ret så anonyme. De gode takter overmandes med andre ord af romantisk vrøvl og uforløste tematikker i en desværre i sidste ende ujævn omgang science fiction-vælling. [tabgroup][tab title=”The Host | Biografanmeldelse”]Vurdering: 2/6

Originaltitel: The Host, USA, 2013
Premiere: d. 28 marts 2013
Instruktion: Andrew Niccol
Medvirkende: Saoirse Ronan, Max Irons, Jake Abel m.fl.
Spilletid: 126 min.
Distributør: UIP[/tab][/tabgroup]

OBLIVION: Tom Cruise og en øde jord er fejende flot science fiction

DE URØRLIGE: så er der fransk feel good for fuld skrue

ARGO: falsk filmhold på redningsmission i Iran

DE EVENTYRLIGE VOGTERE: tempofyldt eventyr holder barnetroen ved lige

OLYMPUS HAS FALLEN: Bulder, Butler og Det Hvide Hus skudt i sænk

KON-TIKI: Farefuldt eventyr på en tømmerflåde

BATMAN COLLECTION 1989-1997: fire gange Nattens ridder

LITTLE DEATHS: tre grufulde historier

THE PLACE BEYOND THE PINES: menneskeskæbner på kollisionskurs

THE HOST: rumvæsner og science fiction-romantik af tredje grad

Alt indhold tilhører Filmskribenten.dk

Følg os på Facebook

Nyeste indlæg

KATEGORIER

ARKIV