En tilbagevenden til ondskabens hotel med ‘Doctor Sleep’ på 4K Ultra HD

/i /af

Gys på 4K Ultra HD: Der er ingen grund til at sætte næsen op efter en film, der bare nærmer sig at være i gysende liga med Stanley Kubricks horror-mesterværk ‘The Shining’ fra 1980. Mindre kan bestemt også gøre det – helt nok bliver det dog desværre aldrig med ‘Doctor Sleep’, der følger den nu voksne Danny Torrence, der er mærket af begivenhederne på The Overlook Hotel som barn. Nu udkommer filmen på 4K Ultra HD.

Denne efterfølger er – som den første film – baseret på et bogforlæg af gysets mester Stephen King. Jeg har dog ikke læst nogen af dem, så jeg holder mig fra sammenligninger – men nu skal en film også kunne stå alene og for sig selv. Det kan ‘Doctor Sleep’ også – selvom det bestemt er en fordel at have set ‘The Shining’, blandt andet grundet forhistorien og ok fine referencer undervejs.

Desværre er her tale om en film, der efterhånden som historien skrider frem også bliver en smule søvnig – no pun intended. Det er blandt andet småt med reel spænding og uhyggelig bliver filmen aldrig. Allerhøjest en smule urovækkende, men aldrig noget, der tager for alvor fat. End ikke et par jump scares rammer rent. Det hjælper heller ikke just, at hovedskurken ikke er uhyggelig.

Her finder man en ellers god Rebecca Ferguson som den mystiske Rose the Hat, der leder an i en kultlignende gruppe, som lever af at suge livet ud af mennesker med evnen til at ‘shine’ – evnen man så Danny have i ‘The Shining’ – for at opnå udødelighed. Ja, denne omgang gys er egentlig dejligt skør og langt ude. Det redder bestemt den ellers en smule flade fortælling på vej.

Dannys evne til at ‘shine’ – blandt andet det at kunne kommunikere med de døde og snakke mentalt med andre – er stadig intakt. Han kommer i ‘Doctor Sleep’ i kontakt med teenageren Abra, der har de samme evner. De to må nu stå sammen mod Rose the Hat og hendes følge, inden de tager livet af flere samt ikke mindst dem selv.

Det lyder både spændende, mystisk og engagerende, men det bliver det kun momentvis, mens fortællingen mister momentum flere gange udervejs. Ja, filmen er med sine 2 timer og 31 minutter desværre også for lang for sit eget bedste. Den mister ganske enkelt intensitet, nærvær og dramatisk tyngde. Ewan McGregors martrede Danny gør dog ok fin figur uden dog at bide sig fast.

4K Ultra HD og ekstramateriale: Udover, at gyserfilmen kommer på det billed- og lydoptimerede 4K Ultra HD-format, så medfølger der også en omgang ekstramateriale, hvor man kan dykke videre ned i filmen. Her ser blandt andet folkene bag filmen på vejen fra Stephen Kings bog, videre til Stanley Kubricks ‘The Shining’ og op til ‘Doctor Sleep’, mens man også får en making of samt en featurette om at vende tilbage til The Overlook Hotel.

‘Doctor Sleep’ udkommer på dvd, Blu-ray og 4K Ultra HD den 19. marts 2020.

‘Fremad’ er eventyrlige løjer med en sorgfuld klangbund

/i , /af

Biografanmeldelse: Tænk hvis verden en gang havde været fyldt med magi? Det er præcis, hvad tilfældet er i Pixar/Disneys eventyrlige animationsfilm ‘Fremad’. Men tryllerierne er nu forsvundet til fordel for jordnære opfindelser, der har overtaget pladsen efter troldmænd og magiske evner. Det er dog fortsat fabeldyr, der bebor den verden, vi her ankommer til i en lille forstad.

Her bor brødrene Ian og Barley sammen med deres mor. Deres far er nemlig år forinden død, hvorfor de to brødre lever med et savn efter en far, de aldrig rigtigt er vokset op med. Men da de to får foræret en trylleformular, der kan bringe ham tilbage for én dag, bringer det dem ud på en rejse, hvor magien atter engang må komme i spil i deres søges efter at fuldende far-formularen.

På den måde er ‘Fremad’ altså sat i en eventyrlig verden, hvorfor man da også møder sin del af fabelvæsner. Lige fra nuttede drager, til biker-alfer og ikke mindst en kvindelig manticore med løvekrop, flagermuse-vinger og en skorpionhale! Dem og andre støder de to blå brødre ind i på deres tur, der fortællemæssigt er tempofyldt, men desværre også en my overfladisk.

For jeg kommer ikke rigtigt ind under huden på brødrene og deres fader-savn. Det forbliver langt hen ad vejen et postuleret savn, der ikke rigtigt rammer mig følelsesmæssigt. Det sagt, så forløses netop faderkarakteren på morsom og opfindsom vis – hvordan vil jeg ikke afsløre her. Det, der dog spiller bedre emotionelt er forholdet mellem netop Ian og hans muntre storebror Barley.

De to sammen har god intern dynamik og broderlige drillerier – ikke mindst takket være deres forskelligheder. Ian er den generte, mens Barley konstant snakker – særligt om sit eventyrlige rollespil, der i filmen jo er den skinbarlige historiske sandhed. En magisk viden, der kommer de to til medrivende gavn i deres jagt på at få deres far tilbage ved hjælp af netop vaskeægte magi.

Filmens pointer bliver måske nok skåret lidt for meget ud i pap til, at de får den naturlige tilstedeværelse i fortællingen, som de behøver for også at ramme rent – rent følelsesmæssigt. Men ja, pointer om, at den lige vej ikke altid den rigtige vej til målet samt at lykken måske er lige foran næsen på en er trods alt fint båret frem af de to blå hovedkarakterer og deres muntre løjer.

‘Fremad’ får 4 ud af 6 stjerner:

‘Fremad’ har biografpremiere den 5. marts.

’Emma’ er et særdeles charmerende stykke med kærlighed

/i , /af

Biografanmeldelse: Med det romantiske og ret så muntre periodedrama ’Emma’ blev jeg taget med tilbage til et i den grad visuelt betagende og konstant smukt England i 1800-tallet. Her lever den yndige og unge kvinde Emma Woodhouse et ganske sorgløst liv hos en velhavende landadel i det idylliske Highbury. Det er småt med drama, mens dagene mest går med småsyslerier og sociale komsammener.

Derfor må Emma gøre sit til at skabe bare en smule mere underholdende drama i sit og sine omgivelsers liv, hvor hun blandt andet må tage sig af sin noget hypokondriske far. Emma går dog således med krum hals på at agere Kirsten giftekniv. Det blandt andet for sin elskede guvernante, der således bliver gift med en rig gentleman.

Emma stopper dog ikke her og fortsætter jagten efter kærligheden på vegne af sin gode veninde Harriet. Veninden har måske nok romantiske følelser for landmanden Mr. Martin. Denne Mr. Martin synes Emma dog ikke er egnet for Harriet, da han ifølge hende er under venindens stand. Emma skubber hermed den smukke veninde i en anden retning – nemlig først mod den lokale præst Mr. Elton og senere den veltalende Frank Churchill.  

I sin søgen efter at få veninden afsat til den rigtige, overser Emma helt selv, at der nok er mænd med følelser for netop Emma selv – endog måske også fra hendes hårdeste kritiker Mr. Knightly. Der er altså lagt i ovnen til kærlighedsforviklinger, muntre optrin og et charmerende periodedrama, når Emma og resten af det fine karaktergalleri først får kærligheden ind under huden.

Instruktør Autumn de Wilde gendigter her Jane Austens klassiker ’Emma’, hvor ikke mindst det morsomme, vittige og charmerende drama omsluttes af det ene smukke billede efter det andet. Alt står lækkert, indbydende og klart frem i dette velhavende sociale lag i 1800-tallets landlige idyl. Det er en fornøjelse at lægge øjne til – og rart når nu fortællingen måske nok mister lidt nerve og nærvær undervejs.

Det sagt, så er der heldigvis også godt med engagerende schwung på persongalleriet. Her finder man en både sart og stålsat Emma i skikkelse af den yndige Anya Taylor-Joy, der ikke helt har øje for alt det usagte i kærlighedsspillet. Mia Goth er både fin og morsom som Harriet, mens Josh O’Connor som den akavede Mr. Elton tager komiske kegler filmen igennem – det sammen med den kuldskære Mr. Woodhouse i skikkelse af en altid god Bill Nighy.

’Emma’ får 4 ud af 6 stjerner:

’Emma’ har biografpremiere den 5. marts.

En ubærlig tragedie og ensomme mænd med ‘Krudttønden’

/i , /af

Biografanmeldelse: Angrebet på kulturhuset Krudttønden og Københavns Synagoge i februar 2015 lægger til grund for dramaet ‘Krudttønden’ af Ole Christian Madsen. Filmen er dog som det fremgår af pressematerialet “frit inspireret af de virkelige begivenheder”. Man følger filmen igennem fire mænd, der på hver deres måde er eller bliver en del af angrebet.

Der er den fraskilte Rico, som arbejder for en specialstyrke i politiet, der sættes ind ved særligt farlige opgaver. En mand, der grundet sit arbejde er nedslidt og af den grund på randen til at måtte indstille sin karriere. Han spilles fermt, med indlevelse og fint melankolsk af Nikolaj Coster-Waldau. En mand, der kæmper med sig selv, sin identitet og plads i livet.

Lars Brygmann spiller filmskaberen Finn Nørgaard, der døde under angrebet. En passioneret mand, der ikke vil gå på kompromis med sig selv, sin overbevisning om fri tale og sit arbejde. Han står i filmen derfor også noget udenfor den øvrige verden. Han vil blandt andet diskutere ytringsfrihed ved et middagsselskab, hvor han bliver lukket ned, da hyggesnak er vigtigere.

En rolig Adam Buschard ses i rollen som den veluddannede og arbejdssøgende samt hjertelige og oprigtige single Dan Uzan, der i sit virke af frivillige vagt i synagogen også blev skudt og drabt af attentatmanden Omar el-Hussein. Et fint menneskeligt portræt af en mand, der på trods af fin social omgang også synes noget ensom i sit liv.

Og så er der attentatmanden Omar el-Hussein, der spilles intenst Albert Arthur Amiryan. Et svært portræt at forløse. Men han gør, hvad han kan med sin rolle og lykkedes fint med det. Desværre kommer jeg bare ikke for alvor ind i hovedet på ham andet en flygtigt og en smule overfladisk. Det er en skam for filmen, der i øvrigt måske nok savner lidt flere nuancer.

Det sagt, så er det en ganske fint forløst fortælling om fire mænd, der på hver deres måde synes at stå enten udenfor samfundet eller i den omgangskreds, de befinder sig. Denne vinkel på mændene er på trods af filmens skønhedsfejl et fint greb, der viser, hvordan det at stå ved sin overbevisning eller standhaftigt holder fat i sin vej i livet påvirker mennesker meget forskelligt.

‘Krudttønden’ får 3 ud af 6 stjerner:

‘Krudttønden’ har biografpremiere den 5. marts.