Indlæg

Shyamalan og Sex & The City ”vinder” stort

/i /af

Så er dette års berygtede Razzie-priser uddelt – filmprisen der belønner de værste film og skuespilspræstationer fra året der er gået. Vanen tro afholdes showet dagen før den store Oscar-fest og fungerer på den måde som en slags modvægt til de eftertragtede Oscar-statuetter. I år blev Sex & The City 2 og M. Night Shyamalans The Last Airbender de helt store vindere – eller tabere om man vil.

M. Night Shymalan fik således prisen for værste instruktør for The Last Airbender eller Luftens sidste mester, som den danske titel lyder. Den løb også med prisen for værste manuskript, den nye pris Worst Eye-Gouging Mis-Use of 3-D og selvfølgelig hovedprisen for årets værste film – her var den ellers i hård konkurrence med bl.a. Twilight Saga: Eclipse, Vampires Suck og Sex & The City 2.

Sex & The City 2 gik dog ikke tomhændet hjem. Den blev nemlig vinder i kategorien værste prequel, remake, rip-off eller sequel. Årets værste kvindelige skuespiller eller skuespillerinder blev de fire veninder spillet af Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis og Cynthia Nixon, mens samtlige af filmens medvirkende blev belønnet med den bredtfavnende pris for værste cast.

Årets værste skuespiller blev Ashton Kutcher for Killers og Valentine’s Day. Værste mandlige birolle gik til Jackson Rathbone for The Last Airbender og Twilight Saga: Eclipse, mens Jessica Alba blev årets værste kvindelige birolle for The Killer Inside Me, Little Fockers, Machete og Valentine’s Day.

I nat dansk tid er det så de ærefulde Oscar-statuetter, der skal uddeles og her tror jeg ikke ligefrem man skal forvente at se hverken M. Night Shyamalan eller tøserne fra Sex & The City på podiet.

– Se alle vindere og nominerede fra årets Razzie Awards HER.

Top 10 – de bedste film fra 2010

/i , , /af

Det er tid til at se tilbage på filmåret 2010. Det var umiddelbart ikke det stærkeste filmår, men da jeg løb min liste igennem, så det alligevel ikke helt sløjt ud. Jeg kan dog ikke udpege én absolut bedste film. Jeg har simpelthen savnet filmen, der slog benene totalt væk under mig. Ikke desto mindre har året bestemt budt på mange store filmoplevelser. Årets top 10 over de bedste film er listet i vilkårlig rækkefølge og valgt ud af de film, som har haft dansk biografpremiere det forgangne år.

Kick-Ass (Instr. Matthew Vaughn)
Helt og aldeles suveræn superhelte-underholdning, der giver den til tider fortærskede genre nyt liv. Volden er nådesløs, replikkerne rappe og karaktererne interessante. Hele farveladen bakkes op af et heftigt soundtrack og så efterlades man faktisk ikke følelseskold overfor vanviddet.

Where the Wild Things Are (Instr. Spike Jonze)
Filmatisering af den populære børnebog om drengen Max, der havner i landet med de store bæster. En både rørende, smuk og medrivende film om det at føle sig udenfor og misforstået. Bestemt ikke uden kant eller reel uhygge – og så har Karen O fra Yeah Yeah Yeahs leveret filmens fantastiske soundtrack.

The Social Network (Instr. David Fincher)
Tænkt at historien om tilblivelsen af Facebook kunne være så hamrende spændende og dramatisk, som tilfældet er med The Social Network. Men så igen, filmen handler jo ikke om Facebook, men bl.a. om ulykkelig kærlighed, magt og grådighed.

Scott Pilgrim vs. The World (Instr. Edgar Wright)
Der bliver i den grad gået til stålet i Edgar Wrights tredje spillefilm. Et visuelt overdådighedshorn, hvor computerspilsæstetik og tegneserievold blandes unikt og ubesværet med historien om den smaskforelskede Scott Pilgrim, der må bekæmpe sin udkårnes syv onde eks-kærester for at vinde kærligheden.

Amer (Instr. Hélène Cattet og Bruno Forzani)
Et nutidigt tag på en giallo – en italiensk thriller-genre med sin storhedstid i 70’erne med forgangsmænd som Dario Argento og Mario Bava. Den næsten ordløse film duperer med konstant smukke og gruopvækkende billeder, der åndeløst og intenst forenes med en dirrende og hypnotiserende lydside.

Fantastic Mr. Fox (Instr. Wes Anderson)
Vildt charmerede stop motion-film om en flok dyr, der ledt an af en snu ræv, den fantastiske Mr. Fox begiver sig ud på deres hidtil største hønsetyveri. Det er viril fortællekunst med øje for detaljen og ganske enkelt en film, der bugner af opfindsomhed og smittende legelyst.

Roman Polanskis Skyggen (Instr. Roman Polanski)
Polanski er en af undertegnede helt store favoritter og skuffede ikke med sin seneste film. En stemningsfuld og bundsolid politisk thriller, der udspilles i et klaustrofobisk og nærmest labyrintisk hus på en lille forblæst ø på kanten af det brusende hav.

Det hvide bånd (Instr. Michael Haneke)
Hvad er er ondskab, eller måske snarere, hvordan opstår den? Haneke folder elegant og med stoisk overblik sin sort/hvid film ud over mere end 2 timer, hvor vi dykker ned i et lille, indelukket tysk samfund i tiden før Første Verdenskrig bryder ud. En fascinerede film, der tager pusten fra en flere gange undervejs.

Inception (Instr. Christopher Nolan)
Det er slemt underholdende at se Nolan slippe sine vilde idéer løs med et budget, der kan matche de visuelle narrestreger. Æstetisk er Inception en drøm af en film, hvor vi væltes rundt i både velorkestreret vægtløs tilstand og forskellige bevidsthedsniveauer, alt imens vejene slår krøller i sindets afkroge.

Piranha 3D (Instr. Alexandre Aja)
Herlig uforpligtende splatter, hvor letpåklædte strandgæster bliver foder for en flok sulte piratfisk. Det er både dumt, fjollet og tåbeligt, men filmen er mindst ligeså underholdende, som de kaskader af blod, der skamløst sprøjter ud af alle tænkelig kropsåbninger.

Jeg smider også lige et par titler ind, som ikke nåede listen. Nogle var tættere på end andre, men alle bestemt seværdige film. Den dystopiske The Road, Martin Scorseses skumle Shutter Island, den franske fængselsfilm Profeten, den ubehagelige The Killer Inside Me, den hypnotiske Valhalla Rising og Pixars Toy Story 3.

Og så var CPH PIX igen i år garant for nogle af årets bedste filmoplevelser (læs alt HER). Bl.a. leverede Werner Herzog to pletskud, den udknaldede My Son, My Son, What Have Ye Done? og en rablende Nicolas Cage i The Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans. Herudover vil jeg også fremhæve den brutale Kinatay, den groteske The Human Centipede, den velorkestrerede Mother og ikke mindst den djævelsk gode The House of the Devil. Well – måske jeg bare skulle have lavet en top 20 …

Der er også titler, jeg desværre ikke har nået at se endnu, bl.a. Tron: Legacy, The Town, Buried og Somewhere. Dem snupper jeg i det nye år, som forhåbentlig byder på flere forrygende filmoplevelser.

– Læs også: De bedste film 2009

Guldpalmen gik til thailandsk film

/i /af

Det blev den thailandske instruktør Apichatpong Weerasethakul, der med sin film Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives løb med hovedprisen ved dette års filmfestival i Cannes. Hermed slog han favoritter som britiske Mike Leighs Another Year og Alejandro González Iñárritus Biutiful af banen.

Det er som bekendt den krøllede hjerne Tim Burton, som er dette års juryformand, flankeret af bl.a. Kate Beckinsale og Benicio del Toro – men mon ikke Burton har haft sit at sige i udpegningen af filmen, der skulle være en af de mest mærkværdige film i hovedkonkurrencen.

Juliette Binoche, som desuden pryder dette års Cannes-plakat fik mere plads i rampelyset. Hun modtog nemlig prisen for bedste skuespillerinde i Abbas Kiarostamis Copie conforme. Prisen for bedste mandlige skuespiller blev delt mellem Javier Bardem i Biutiful og Elio Germano i den italienske La nostra vita.

Herudover gik Grand Prix-prisen til den franske Des hommes et des dieux, som fortæller den virkelige historie om likvideringen af en gruppe munke i Algeriet. Prisen for bedste instruktør gik til Mathieu Amalric for Tournée om en gruppe burlesque-dansere på turné i Frankrig. Amalric er på disse breddegrader nok bedst kendt for sin skurkerolle i Quantum of Solace. Bedste manuskript gik den sydkoreanske Poetry.

Ja, endnu en gang leverede filmfestivalen i Cannes (overvejende) en stak film, hvoraf man har hørt om de færreste, men har fået lyst til at se flere. Måske de dukker op på næste års filmfestival i København, CPH PIX – eller desværre nok kun i få, udvalgte biografer.

– Se resten af dette års Cannes-vindere HER.
– Læs også Krigsdokumentaren ”Armadillo” vinder pris i Cannes.

CPH PIX: med mulighed for mange oplevelser

/i /af

Filmfestivalen CPH PIX er slut for i år – well, der er lige en stak ekstravisninger hist og her i den kommende tid – og det har været ti dage med både magiske, morsomme og nervepirrende ture rundt i de københavnske biografer.

Jeg nåede igennem 28 film, en beskeden stak ud af programmets 180 titler. Det kan da også nærmest syntes perverst at skulle fortære bare halvdelen af det store udbud på så kort tid. Man skal trods alt lige nå at fordøje oplevelserne undervejs – bare en smule. Jeg fik dog set lidt fra hele spektret. Film fra bl.a. Thailand, Schweiz, Spanien, USA, Japan, Italien, Island, Sydkorea, Australien, Kina, Tyskland, Rumænien og England. Her repræsenteret med både rå realisme, poetisk billedmagi og skrækindjagende blods-udgydelser.

Netop den både nationale og genremæssige spændvidde er bl.a. hvad der er med til at gøre sådan en filmfestival fantastisk – også selvom ikke alle film var lige store oplevelser. Muligheden for at se film, man ellers ikke ville komme i nærheden af at opleve på det store lærred. Muligheden for at cykle fra biograf til biograf spændt på hvad næste film byder på. Jeg glæder mig allerede til næste års CPH PIX.

– Her er hvad jeg fik set i år: Symbol, The House of the Devil, The Loved Ones, Triangle, Accident, [REC] 2, Bunny and the Bull, Survival of the Dead, The Door, Black Dynamite, The Robber, Mother, The Human Centipede (First Sequence), Slice, Ten Winters, Nymph, Skeletons, Amer, If I Want to Whistle, I Whistle, Leslie, My Name Is Evil, Reykjavik Whale Watching Massacre, Cargo, Kinatay, Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans, Grace, Possessed, My Girlfriend Is An Agent, My Son, My Son, What Have Ye Done?.

CPH PIX: satanisk kult, kulørt japaner og rædselsbal

/i , /af

Hvilken bedre måde at starte en højhellig søndag, end med en satanisk kults ugerninger. I Ti Wests 80’er æstetiske The House of the Devil får den yndige babysitter Samantha sig nemlig en ubehagelig overraskelse, da hun tropper op i et hus langt ude i skoven. Her venter en mystisk herre og et hus fyldt med hemmeligheder.

Med en simpel historie og få, men ikke mindre effektive virkemidler bevæger filmen sig roligt, sikkert og stemningsfuld helt ind i mørket, hvor rædslerne og usikkerheden hersker. Præcist som tilfældet er med vor uvidende protagonist. Ligeledes herligt at se en æstetisk hyldest til 80’ernes horrorfilm, som ikke er lavet med et ironisk eller kitsch’et glimt i øjet. En lille eminent og nervepirrende skrækfilm.

Efter den gruopvækkende finale var det ud i forårssolen og et hurtigt smut over i Kongens Have, inden biografmørket i Cinemateket atter kaldte. Det var blevet tid til japanske Matsumoto Hitoshis vanvids-komedie Symbol. Et fuldstændigt absurd og fascinerende bekendtskab, der starter med et bizart parallelforløb mellem mexicanske fribrydere og en mand fanget i et hvidt lokale fyldt med engle-tissemænd.

En absolut original og morsom film, som konstant overrasker, men til tider også halter lidt i egne visuelle krøller og kuriøse idéer. Komisk, aparte og en film som ingen anden. Næste film på programmet var også et mindfuck – dog i den mere blodige ende, nemlig den forvrøvlede horrorfilm Triangle.

En flok venner hopper ombord på et krydstogtskib, da deres egen båd under et mystisk uvejr er gået til grunde. Men skibet er forladt og tiden syntes på mystisk vis at vikle sig om sig selv. Og så starter vrøvlerierne ellers, alt imens instruktøren forsøger at få sit publikum til både at gyse og undres over de adskillige plotdrejninger. Jeg rystede blot på hovedet. Dog blev det til et par ganske habile drab.

Herefter ventede den for mig sidste film på dette års CPH PIX, den australske outback/afdansningsbals-gyser The Loved Ones. På dagen hvor afdansningsballet holdes, finder Brent sig pludseligt tilfangetaget af en skør pige og hendes lige så vanvittige far. I stedet for et fest på de bonede gulve, bliver det en kamp for overlevelse til en helt anden og gruopvækkende fest.

The Loved Ones har bestemt et godt greb om sine karakterer og groteske historie. Desværre blødes skidtet op med skæv humor og kulørte hatte. En skam filmen ikke kørte sin skrækfilmsnerve helt i bund. For den blodige og rå finale havde stået bedre på en klangbund af ren rædsel. Ikke desto mindre var netop filmens klimatiske og vanvittige afslutning hele turen værd. Blodig og veloplagt.

CPH PIX: Paranoia-uheld og blodige overraskelser

/i , /af

En smukt orkestreret likvidering starter intenst den kinesiske Accident. Her har en lille gruppe lejemordere specialiseret sig i drab kamufleret som ulykker. Men da en af gruppens egne mænd omkommer – øjensynlig ved et ”uheld” – tiltager paranoiaen hos gruppens bagmand, Ho Kwok-fai. Han forsøger nu at finde frem til de skyldige, alt imens savnet af sin forulykkede kæreste også resonerer i det sindrige opklarings-arbejde.

Disse udspekulerede ”uheld”, hvor en række tilsyneladende tilfældige hændelser kulminerer i blodig død, giver mindelser om de amerikanske og mere bombastiske Final Destination-film. Accident søger dog ikke kun suset i de intense likvideringer, men lever også gennem dramaet, sine smukke billeder og det ulmende vanvid hos Ho Kwok-fai.

Desværre holdes spændingen og den ellers sitrende leg med publikums forventninger ikke ved lige hele vejen. Ikke desto mindre var der tale om en både intens og til tider poetisk smuk film, som afsluttes med pulsen godt oppe.

Efter at have forladt en propfyldt og varm sal i Palads, var det videre til Cinemateket. Her ventede en omgang blodige overraskelser i den spanske [REC] 2. Opfølgeren til den håndholdte zombie-snasker [REC]. Jeg kunne godt lide den første – intens, olm og uhyggelig. Og der var skruet godt op for alle kanaler i denne opfølger.


[REC] 2 tager over hvor den første slap. Et hus fyldt med virus-befængte mennesker er blevet isoleret fra omverdenen. Blandt de blodige bæster finder man også civile samt et SWAT-team, som med en præst i front forsøger at overleve i galehuset.

Der ventede en del overraskende plotdrejninger. For pludselig handlede filmen om noget helt andet, end hvad den første ellers havde lagt i ovnen til. Hvilket bestemt var en positiv og skræmmende overraskelse. Herudover var der godt med blod, klaustrofobi og generelt mere skrald på action-delen, hvilket var med til at holde filmen kørende, dens momentvise tomgang til trods.

I dag er det så sidste dag på CPH PIX og med en lille håndfuld film i vente, håber jeg at festivalen slutter af med bravur. Jeg glæder mig i hvert fald til en sidste dag med rundfart i de københavnske biografer.

CPH PIX: Tysk nonsens, zombier og en finurlig rejse

/i , /af

Fredagens festivaldag startede i Empire, hvor den besynderlige, men desværre ikke videre vellykkede tyske The Door tumlede sig henover lærredet. Her fandt man Mads Mikkelsen – på tysk vel at mærke – i en film, der starter som et drama om tabet af et barn, men snart udvikler sig til en mystisk dobbeltgænger-thriller med parallelle universer og ligusterhæks-hemmeligheder.

Filmens ellers interessante tankeeksperiment ender desværre med at blive fjollet og ikke videre vedkommende, de spændende tematikker til trods. Den interessante præmis – pludselig at stå ansigt til ansigt med sig selv – formår ikke at fastholde dramaets styrke. Det selvom Mads Mikkelsen gør det hæderligt, som desorienteret tysker. I stedet forfalder filmen til en overnaturlig thrillers action-fjollerier.

Herefter var det videre til festivalens for mig første zombier i zombiefader George A. Romeros Survival of the Dead. Desværre ikke det store zombie-sus, men en god dosis sort humor, abrupte drab og skæve karakterer var med til at sparke liv i de levende døde. Desværre var flere blodige kills udført i computeren og ikke med en spand blod på settet.

Selvom Romeros seneste zombiesnask langt fra er på samme niveau, som hans klassiske Night of the Living Dead (1968) og Dawn of the Dead (1978), er det altid kærkomment med zombier på det store lærred. Og hvis ikke en filmfestival har zombier på programmet, er der sgu noget der mangler.

Sidste visning var den finurlige Bunny & the Bull. En skæv fortælling om ulykkelig kærlighed, venskab og at turde tage livtag med livet. På en rejse gennem Europa følger man den nervøse og rutinevante Steven og vennen Bunny, en vovelysten livsnyder, der kunne være den britiske fætter til Seinfelds spontane Kramer.

Historien smyger sig elegant, krøllet og morsomt afsted, mens filmens unikke setdesign af animerede baggrunde, miniaturemodeller og store papkulisser nærmest drømmende danner rammen om den skæve historie og de bizarre optrin. Bl.a. er mødet med en hundeelskende hjemløs helt fantastisk. En både morsom, visuelt legende og rørende film.

CPH PIX: østrigsk maraton-røver og sort action

/i , /af

Den islandske vulkansky har forhindret flere instruktører og andet godtfolk i at troppe op på festivalen. Men den tyske instruktør Benjamin Heisenberg var hoppet uden om flyene og mødt op til visningen af sin The Robber i Cinemateket. Filmen er baseret på den østrigske bankrøver og maratonløber Johann Kastenberger, der i slut-firserne røvede bank efter bank i fuldt firspring.

Som Heisenberg efterfølgende fortalte, er det ikke filmens ærinde at give en psyko-logisk forklaring af denne bankrøvers ustoppelig sult efter næste røveri – næste maratonløb. Filmen skildrer således mere fænomenet, den fascinerende kombination af røver og eliteløber. Et menneske, der nærmest som et dyr instinktivt og ufortrødent løber fra alt og alle.

Det er bestemt også en fascinerende historie, som med stramme og medrivende actionsekvenser følger røveren på sine togter. Han skildres næsten dokumentarisk, som instruktøren pointerede. Som dyreprogrammer, der observerer og viser en gazelles ridt over savannen. En fascinerende film om et fascinerende menneske.

Herefter var det ud på Nørrebro, hvor Empire lagde sal til den hårdtpumpede Black Dynamite. Her blev der taget kærligt og veloplagt livtag med blaxploitation-genren, hvor den slagfærdige og kvindeerobrende Black Dynamite deler tørre tæsk ud i sin jagt på bagmændene bag en barsk narkoring.

En af de mest underholdende film, jeg har set på festivalen. Morsomt og medrivende rammer den stilen fra forbilleder som Foxy Brown og Shaft. Eksplosioner, et langt-ude-plot og fuld skrue på kungfu’en hele vejen. Ja, nogen griner pga. kitsch-værdien – jeg synes sgu bare, at det er super cool. Skynd dig at sikre billet til en af de sidste par visninger på festivalen.

CPH PIX: grotesk operation og moderlig kærlighed

/i , /af

Onsdag var dagen, hvor CPH PIX præsenterede den for mig hidtil mest groteske film på festivalen. Det skete i Cinemateket, hvor den væmmelige The Human Centipede (First Sequence) underholdt et både måbende, grinende og frastødt publikum. Det var da bestemt heller ikke for børn, når den psykopatiske Dr. Heiser gik i gang med sin bizarre operation på en håndfuld sagesløse unge mennesker.

En virkelig ulækker og dybt pervers sag, hvor Dieter Laser som vanvittig og skræmmende nazilæge fuldstændig stjal billedet. Well, det sammen med de blodige og mere end depraverede indgreb. Herligt. Filmen var dog ikke uden sorthumoristiske elementer, men selv lidt comic relief undsagde ikke filmen fra at være et både vanvittigt og ækelt bekendtskab. Heldigvis.

Efter den herligt groteske sags deprimerende slutbillede, var det ud i den friske luft og over i Dagmar, hvor den store sal 1 var godt fyldt op. Det var sydkoreanske Bong Joon-hos Mother, som her havde trukket fulde huse. En både medrivende og kompleks historie om en moders kærlighed til sin søn, den tungnemme Yoon Do-joon.

Da en pige findes myrdet, bliver hendes søn straks anklaget for mordet. Moderen går nu igang med sin egen jagt på at finde den skyldige, så hendes søn kan blive frikendt. Et højspændt drama, som udvikler sig til en intens thriller, men hele tiden formår at holde moderens indre og ydre konflikter i front. Og selvom filmen bliver en kende lang for sit eget bedste, var det en både nervepirrende, rørende og smukt fortalt filmoplevelse.

CPH PIX: italiensk romantik og thailandsk seriemorder

/i , /af

Den skyfri himmel er blevet afløst af gråt og vådt vejr. Godt det samme, for det er trods alt i biografens mørke, man bør opholde sig under CPH PIX – hvis man da er så heldig at befinde sig i hovedstaden.

Tirsdagen startede med italiensk romantik i den rørende Ten Winters. Her følger man Camilla og Silvestro, der over en periode på ti år hele tiden går galt af hinanden og den kærlighed, der så åbenlyst blomstrer imellem dem. Så selvom man ikke er i tvivl om, at de er skabt for hinanden, har de selv svært ved at indse denne kendsgerning. Ja, den pokkers kærlighed, er som bekendt ikke let.

En hele vejen troværdig, medrivende og rørende historie, som har den dybde og smerte genren ofte mangler. Og så skal de to hovedrolleindehavere Isabella Ragonese og Michele Riondino også lige fremhæves – de gør kærligheden vedkommende og derfor også filmen værd at se.

Herefter var det ud i rusk og regn mod Empire på Nørrebro. Vejret satte en perfekt stemning for hvad der ventede i den thailandske Slice, hvor en fæl seriemorder var på spil. Der blev da også gået til den med både brutal vold, et par herligt udknaldede voldsballetter og rigeligt med barndomstraumer.

Så selvom filmen mere end udpensler motivet bag mordene med lange flashback-sekvenser, blev der leveret en frodig seriemorder-cocktail, som sluttes af med en vanvittig finale og et endnu mere skørt plottvist. Herligt.