FRANKENWEENIE: Tim Burton rammer plet med genoplivet hund

Om det er på grund af en kreativ krise, at Tim Burton med Frankenweenie har valgt at trække på en sin kortfilm af samme navn fra 1984 skal jeg ikke kunne sige – men ser man på den krølledes instruktørs par forrige film, kunnet noget godt tyde på det. Uanset hvad, så rammer denne søde stop motion-film i sort/hvid plet. En elskelig og underholde film om venskabet mellem en dreng og hans hund.

Her er dog ikke tale om en almindelig hund – eller dreng for den sags skyld. For efter Victors hund Sparky dør i en ulykke, vælger den opfindsomme dreng inspireret af Dr. Frankenstein at genoplive sin elskede hund. Nej, det er ikke sådan at give slip på en, man holder af. Genoplivningen lykkedes – men det giver også problemer at bringe en hund tilbage fra de døde og snart er hele byen på den anden ende.

frankenweenie 02

En sød og charmerende bizar historie, der udover at være en kærlig hyldest til venskaber også hylder gamle skrækfilm som netop Frankenstein samt japanske monsterfilm. Nej, Frankenweenie er ikke uden en hvis portion nostalgi og dertilhørende sentimentalitet. Men det gør bestemt ikke noget, for karaktererne er elskelige og filmen veloplagt fortalt.

Ja, Tim Burton kan så absolut godt klare sig uden at have Johnny Depp og Helena Bonham Carter på rollelisten. ja, hvem skulle efterhånden have troet det. Til gengæld har han så hevet gamle kendelige som Winona Ryder og Catherine O’Hara med ind i legen – dem arbejde han blandt andet sammen med på den forrygende Beetlejuice fra 1988. Her søges tilbage til rødderne – og det virker.

frankenweenie 01

Så selvom Frankenweenie ikke er nogen Burtonsk åbenbaring, besidder den noget af den vildskab og påhitsomhed hans seneste produktioner har manglet. Her er ganske enkelt tale om en indtagende og (u)hyggelig lille Burton-lækkerbisken, der med sine skæve karakterer og krøllede univers på ny fanger en fan som mig og forhåbentlig vil indfange nye Burton-fans, der så kan gå på opdagelse i instruktørens ældre titler.

Filmen 4/6: 4_6 - stars_LILLE

Billede, lyd og ekstramateriale:
Filmen ser virkelig godt ud på Blu-ray. Her står det sort/hvide-univers knivskarpt og veldefineret hele vejen med både indtagende detaljegrad, smukke nuancer og solid kontrast. Lydsporet spiller upåklageligt, hvor både bulder og brag samt diaologen går klart og tydeligt igennem, men man atter kan nyde et samarbejde mellem Burton og hans hofkomponist Danny Elfman.

Der medfølger en fin omgang ekstramateriale. Man får den oprindelige og søde kortfilm (30 min.), et spændende, men også for kort kig på tilblivelsen af filmen med interview af cast og crew, hvor blandt andet arbejdet med at udvide kortfilmen til en spillefilm berøres (23 min.), et kig på en udstilling med figurerer og andet materiale fra filmen (5 min.), den kortfilm, Victor laver i filmen med ham og Sparky (2 min) samt en musikvideo med The Plain White T’s’ cover af The Ramones-sangen Pet Sematary. Ja, kortfilmen hiver lige akkurat karakteren op på fire stjerner.

Billede: 6/6 6_6 - stars_LILLE | Lyd: 5/6 5_6 - stars_LILLE | Ekstramateriale: 4/6 4_6 - stars_LILLE [tabgroup][tab title=”Frankenweenie | Blu-ray-anmeldelse”]Samlet vurdering: 4/6
4_6 - stars
Frankenweenie cover
Originaltitel: Frankenweenie, USA, 2012
Udgivelse: d. 14. maj 2013.
Instruktion:
Tim Buton
Medvirkende: Charlie Tahan, Catherine O’Hara, Martin Short, Martin Landau m.fl.
Spilletid: 1 time 27 min.
Distributør: Walt Disney Home Entertainment[/tab][/tabgroup]

STAR TREK INTO DARKNESS: Flot rumaction, der hverken løber tør for rumskibe eller eksplosioner

Okay fanboys, mit kendskab til det omfattende Star Trek-univers er begrænset. Jeg har set et fåtal af filmene og endnu mindre af tv-serierne. Så nej, jeg ikke en Trekkie. Jeg var dog vild med J.J. Abrams medrivende 2009-reboot og har med spænding set frem til Star Trek Into Darkness – en bombastisk omgang sci fi-action, der dog mister sig selv en smule i eksplosioner og eye candy undervejs.

Det ikoniske rumskib U.S.S. Enterprise og dets mandskab med den kække kaptajn Kirk og den rationelle Spock i front krydser denne gang klinger med en intergalaktisk terrorist. Det er dog ikke kun freden, der er i fare – også venskabet mellem Kirk og Spock kommer på prøve. Det var lige et kort oprids af filmens præmis. Bum.

star trek into darkness 02

Ja, en tempofyldt sommer-blockbuster, hvor alle kan være med – også os, der ellers ikke frekventerer Star Trek-universet eller hilser på vennerne med the Vulcan salute (by the way, lad lige være med det). Så absolut fejende flot rabalder, hvor der dog ikke gives helt tilfredsstillende plads nok til at nuancere karaktererne og ellers interessante tematikker som hævn, selvopofrelse, menneskelighed og terrorisme.

Her skal den computergenerede rumgryde holdes i kog – de unge knægte med popcorn og cola i snotten skulle jo nødigt komme til at kede sig. Her bliver de mere filosofiske aspekter af filmen sparket hektisk ind mellem hurtige rumskibe og store eksplosioner. Fred med det, for J.J. Abrams har et godt øje for storslået action – og så er det jo også et skønt cast.

star trek into darkness 01

Den modsætningsfulde duo med Chris Pine som den dumdristige Kirk og Zachary Quinto som fornuften selv i skikkelse af Spock udgør atter et medrivende og dynamisk team, hvis forhold fint flettes sammen med filmens heftige fremdrift. Benedict Cumberbatch er virkelig god som den kyniske skurk. Han giver sin ellers sparsomt optegnede karakter en faretruende kant og indgyder uventet sympati. Sådan.

Langt hen af vejen er Star Trek Into Darkness altså både en vellykket sequel og en medrivende omgang sci fi-action. Der er dog ingen grund til at se den i 3D, da det ikke synes at tilføre det spektakulære univers ekstra pondus. Så i sidste ende gør det altså ikke det store, at nuancerne og filmens mere tænksomme aspekter bliver løbet over ende af bulder, brag og store rumskibe. Beam me up, J.J. Abrams (nej, det kan der umuligt være andre anmeldere, der har skrevet). [tabgroup][tab title=”Star Trek Into Darkness | Biografanmeldelse”]  Vurdering: 4/6
4_6 - stars
star trek into darkness poster
Originaltitel: Star Trek Into Darkness, USA, 2013
Premiere: d. 6. juni
Instruktion: J.J. Abrams
Medvirkende: Chris Pine, Zachary Quinto, Benedict Cumberbatch, Zoe Saldana, Simon Pegg, Karl Urban, Alice Eve, John Cho, Peter Weller, Bruce Greenwood m.fl.
Spilletid: 132 min.
Distributør: UIP[/tab][/tabgroup]

 

DEAD MAN DOWN: Fortumlet kærlighedsthriller går på røven

Med storbythrilleren Dead Man Down blev det Niels Arden Oplevs tur til at prøve kræfter med Hollywood. Resultatet er desværre en noget fortumlet forglemmelighed. Colin Farrell og Noomi Rapace forsøger at sætte følelser i gang hos både hinanden og publikum. Det lykkedes ikke. Men filmen ligner bestemt en rigtig Hollywood-produktion – en af dem uden alt for meget personlighed.

Der er dobbelt-op på hævn, når Victor og Beatrice teamer sammen i jagten på de folk, der hver især har ødelagt deres liv. Victor har mistet sin kone og datter til brutale gangstere, mens Beatrices ansigt er blevet arret efter mødet med en spritbilist. Tilfældet og hævnen bringer de to sammen, hvor der også lurer en spirende romance bag al ulykken – selvfølgelig.

dead man down 01

En i udgangspunktet fin præmis for en thriller med følelser på spil. Men hurtigere end man kan nå at lave jokes med en stift spillende Farrell eller engagere sig i dramaet, falder filmen fra hinanden. En kærlighedshistorie pakket ind i et unødvendigt klodset fortalt krimidrama. Man forstår dog godt Victors motivation for hævn, men de par ar, der tilsyneladende har ødelagt Beatrices liv matcher langt fra Victors tragedie.

Come on, Rapace er altså på trods af et par ar stadig smuk og langt fra det monster børnene på legepladsen udråber hende til at være. Så selvom hun føler sig som et monster, har jeg svært ved at godtage det – for slet ikke at tale om hendes ønske om, at får Victor til at slå spritbilisten ihjel. Det er altså grundlæggende, at plottet knirker og ikke mindst Beatrices karakterer falder til jorden.

dead man down 02

Jeg tror ganske enkelt ikke på hende. Det bliver derfor også småt med indlevelsen. At Isabelle Huppert så smides ind i løjerne som hønemor tilfører ganske vist Beatrice en bizar modervinding, men den udfoldes bare ikke tilfredsstillende nok – hvilket også er tilfældet med den mutte Farrells tragiske karakter, der forbliver en flad knudemand.

Dead Man Down ender med andre ord som et kedeligt, rodet og irriterende uforløst sammensurium af action, hævn, kærlighed og ensomhed. Nå ja, og så er der jo også lige den larmende finale, der er en påklistret undskyldning for at lege med pistoler. Niels Arden Oplevs Hollywood-debut går med andre ord på røven – og det flere gange undervejs. [tabgroup][tab title=”Dead Man Down | Biografanmeldelse”] Vurdering 2/6:
2_6 - stars
dead man down poster
Originaltitel: Dead Man Down, USA, 2013
Premiere: d. 6. juni 2013.
Instruktion: Niels Arden Oplev
Medvirkende: Colin Farrell og Noomi Rapace, Dominic Cooper, Terrence Howard, Isabelle Huppert m.fl.
Spilletid: 1 time 54 min.
Distributør: Nordisk Film[/tab][/tabgroup]

TROUBLE WITH THE CURVE: Gnaven Clint Eastwood leverer hjertevarm skrubold

Der er ingen, der kan være gammel og gnaven som Clint Eastwood – det får han så lov til at være i Trouble with the Curve. Men bag en olmt skulende Eastwood gemmer sig et hjertevarmt drama om det problematiske forhold mellem en forstokket far og hans oversete datter. Der smides også lige for god ordens skyld både alderdomsskavanker og en romance ind i handlen, selvfølgelig.

For selvom baseball spiller en central rolle i filmen, er det ikke sporten det handler om. Eastwood spiller talentspejderen Gus, der på trods af sin legendariske status har karrierevanskeligheder – tiderne er skiftet og alderen trykker. Hans bekymrede datter, der selv har travlt som målrettet advokat sætter sin egen karriere på spil for at hjælpe sin far – men det er selvfølgelig ikke uden problemer.

trouble 02

Der er med andre ord fyldt fint med dramatisk brænde på bålet – en aldrende Eastwood, der har problemer med at lade vandet og samtidig er ved at blive halvblind samt familiekvaler og en sød romance. Jep, it’s Hollywood baby. Men på trods af sine forudsigeligheder og sentimentalitet lever filmen fint i kraft af sit cast og en historie alle kan følge.

Amy Adams er den konfronterende og omsorgsfulde datter Mickey – hun har både ben i næsen, et godt hjerte og er svær ikke at holde af. Hun finder selvfølgelig også ud af, at der er vigtigere ting i livet end at arbejde – som for eksempel familien og kærligheden. Jep, ind i billedet træder en velfriseret Justin Timberlake.

trouble 01

Han spiller den ivrige talentspejder Johnny, der selvfølgelig får charmeret sig ind på livet af den ellers en smule tilknappede Mickey. De to er søde sammen og spiller fint op imod Eastwoods mavesure gemyt – der i sin rolle som old school talentspejder også er personificeringen og ikke mindst romantiseringen af, at det gamle også er lig med det solide og pålidelige.

Ja, her bankes det sentimentalt fast, at det nye, moderne og computerafhængige talentspejder-arbejde ikke kan erstatte mennesket og mavefornemmelsen. Tja, Trouble with the Curve fungerer på mange måder som et fint, men også noget ufarligt drama, der dog aldrig for alvor fik sat følelserne i spil hos undertegnede. Jeg hyggede mig dog fint i selskab med en gnaven Clint Eastwood og søde Amy Adams.

Filmen 3/6: 3_6 - stars_LILLE

Billede, lyd og ekstramateriale:
Filmen gør sig flot på Blu-ray. Billedet står klart, veldefineret og fin detaljegrad. Lydsporet går ligeledes klart igennem med fint afstemte niveauer. Ekstramaterialet begrænser sig til to korte features, der ser på henholdsvis Eastwood og instruktør Rob Lorenz samarbejde samt Amy Adams og Justin Timberlakes karakterer. Overfladisk, rygklappende og ikke specielt interessant (i alt 11 min.).

Billede: 5/6 5_6 - stars_LILLE | Lyd: 5/6 5_6 - stars_LILLE | Ekstramateriale: 1/6 1_6 - stars_LILLE [tabgroup][tab title=”Trouble with the Curve | Blu-ray-anmeldelse”] Samlet vurdering: 3/6
3_6 - stars
troble cover
Originaltitel: Trouble with the Curve, USA, 2012
Udgivelse: d. 26. marts
Instruktion:
Robert Lorenz
Medvirkende: Clint Eastwood, Amy Adams, Justin Timberlake, John Goodman m.fl.
Spilletid: 111 min.
Distributør: Warner Home Entertainment[/tab][/tabgroup]

ONLY GOD FORGIVES: En fængslende drøm af vold, hævn og skønhed

Det er som at træde ind i en drøm med Nicolas Winding Refn ordknappe hævnfilm Only God Forgives. Her foldes den knugende fortælling ud i et fængslende Bangkok, hvor nedslag af brutal vold får adrenalinen i omdrejninger. En intens film, der ikke lefler for sit publikum, men går egne snoede veje i sit blodrøde univers af vold, moderbindinger og hævn.

Ryan Gosling indtager rollen som den mutte Julian, der lever et lyssky liv i Bangkoks kriminelle underverden. Hans liv tager dog en uventet drejning, da hans bror myrdes. Snart tropper hans dominerende mor nemlig op – en herligt bitchy Kristin Scott Thomas. Hun beordrer Julian til at hævne sin bror, der herved kommer til at krydse veje med en egenrådig betjent, der udøver sin egen form for blodig retfærdighed.

only god forgives 02

Her er tale om et simpelt setup, men i hænderne på Refn løftes plottet ind i en anden virkelighed, hvor en drømmelignede logik langsomt tager over og nedbryder realiteter og skaber en bro ind i publikums underbevidsthed. Her tages gerne omveje for at forløse foruroligende forudanelser eller svøbe karaktererne i et lag af mystik, så de bliver til mere og andet end mennesker af kød og blod.

Særligt emmer den sværdsvingende betjent af en overjordiskhed som han slentrer uforfærdet rundt i natten, for i næste nu at forsvinde ud i det bare ingenting for næsen af Julian. Han spilles af Vithaya Pansringarm, der har et ansigt, det er svært at tage øjnene fra. Karismatisk og tvetydig. Imens går Gosling rundt som en stoisk søvngænger, der skubbes hypnotisk fra scene til scene – og jeg fulgte opslugt med.

only god forgives 01

En aldeles forførende rejse i billede og lyd, hvilket man blandt andet kan takke filmens fotograf Larry Smith for. Han smyger både de brutale voldsfantasier og natlige ture rundt i Bangkoks gader i smukke billeder, der ikke kan andet end at forføre. Man kommer heller ikke uden om Cliff Martinez’ både intense og foruroligende score, der elegant omfavner Refns vision.

Refn har med andre ord skabt en kompromisløs og dyster skønhed, der krydret med Thai-boksning, thailandsk karaoke og et forskruet mor-og-søn-forhold får vold, poesi og skæbner på kollisionskurs til at smelte fængslende sammen. En film, der ikke giver ved dørene og nærmest hermetisk lukker sig om sig selv. Men indfanges man som jeg af det besnærende univers, slipper man ikke ud igen. Ja, jeg er stadig i Bangkok. [tabgroup][tab title=”Only God Forgives | Biografanmeldelse”] Vurdering: 5/6
5_6 - stars

only god forgives poster
Originaltitel: Only God Forgives, Frankrig| Thailand | USA | Sverige, 2013
Premiere: d. 30. maj
Instruktion: Nicolas Winding Refn
Medvirkende: Ryan Gosling, Vithaya Pansringarm, Kristin Scott Thomas, Yayaying Rhatha Phongam m.fl.
Spilletid: 90 min.
Distributør: Scanbox[/tab][/tabgroup]

THE HANGOVER PART III: En tømmermandsramt finale

Den hårdtprøvede Wolfpack er vågnet op med tømmermænd i Las Vegas og Bangkok – denne gang følger vi så den uheldige trio, når de for tredje (og sidste?) gang kommer på et ufrivilligt eventyr. Her er løjerne dog ikke forårsaget af druk – det gør dog ikke strabadserne mindre dramatiske eller mere morsomme for den sags skyld.

For selvom flokken holder sig fra flasken og egentlig bare skal køre Alan til et behandlingshjem, går der ikke lang tid inden det går grueligt galt. Doug kidnappes af gangstere og hvis Phil, Stu og Alan vil se ham i live igen, skal de få fat på den vanvittige Chow, der har stjålet for millioner af dollars guld fra dem.

hangover 3 01

Således er der lagt i oven til endnu en omgang forviklinger, hvor det hårdtpressede trekløver atter sendes på en helvedestur, hvor alt der kan gå galt, går galt. Så bortset fra det tømmermandsfrie udgangspunkt, er her altså tale om mere af det samme. Desværre er eskapaderne ikke videre veloplagt leveret og der er langt mellem grinene.

Det lykkedes altså langt fra at nå samme niveau som den vellykkede første film, men samme menneskefjendske tone fra den flade to’er er intakt. Todd Phillips har dog for længst luret, at det er Zach Galifianakis som den excentriske Alan, der er seriens stjerne sammen med Ken Jeongs ustyrlige Chow. Men hvor Galifianakis stadig får mig til at grine, så kører Jeong i samme ulidelige og forudsigelige rille.

hangover 3 02

Desuden vælter plottet sig i huller, der ikke alle er lige nemme at se igennem fingre med. Ikke at logikken nødvendigvis behøver være på plads, men her er det ganske enkelt bare dårligt skrevet. Endvidere skal man påduttes en påklistret og ikke videre vellykket eller morsom romance. Den føles som så meget andet i filmen som en lappeløsning, der skal binde manuskriptets løse ender sammen.

Men på trods af mine forbehold, må jeg også erkende, at Bradley Cooper, Ed Helms og ikke mindst Zach Galifianakis er underholdende at følge – og så kan jeg egentlig godt lide filmens dystre tone. Det kan selv et dovent og uopfindsomt manuskript ikke ændre på. Men de tre herrer og ikke mindst publikum havde nu fortjent en mere værdig og mindre forglemmelig afslutning på trilogien. Tre små fordrukne stjerner. [tabgroup][tab title=”The Hangover Part III | Biografanmeldelse”] Vurdering: 3/6
3_6 - stars
hangover 3 poster
Originaltitel: The Hangover Part III, USA, 2013
Premiere: d. 30. maj
Instruktion: Todd Phillips
Medvirkende: Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Ken Jeong, Justin Bartha m.fl.
Spilletid: 100 min.
Distributør: SF Film[/tab][/tabgroup]

MORITURIS: Voldtægt, død og grumme gladiatorer

Der leveres oprigtig ubehag med den onde Morituris. En herlig mørk og makaber midnats-shocker, der med beskidt genklang udfolder sin depraverede historie om en flok unge menneskers natlige møde med nogle brutale gladiatorer-zombie-lignende monstermænd. Absolut morbidt og med sin egen brutale voldspoesi.

Denne italienske exploitation-lækkerbisken starter dog i velkendt land inden gladiatorerne kommer på banen. Her er et par feststemte tøser på vej til rave med deres nye mandlige venner. Det viser sig dog, at det ikke er nogle særligt søde fyre. For i stedet for dans og kindkys, byder de i ly af skovens mulm og mørke op til voldtægt og misbrug. Grumt og beskidt.

morituris 01

Ja, Morituris giver denne skønne fysiske reaktion, hvor maven vender sig i takt med pigernes pinsler tager til. Her er det værd at fremhæve Valentina D’Andrea og Désirée Giorgetti som de to hårdtprøvede piger. De formår virkelig at sende angsten isnende ind i marv og ben, mens det insisterende score ligeledes guider gruen på vej.

Raffaele Picchio har lavet et både originalt og fantastisk bæst af en film, der giver mindelser om brutale klassikere som The Last House on the Left og I Spit on Your Grave samt film af landsmanden Ruggero Deodato, så som Kannibalmassakren og The House on the Edge of the Park – det uden at blive en tam hyldest.

morituris 02

Her er tale om en film, der absolut er i sin egen ret. Et væmmeligt bekendtskab, der på en bølge af had fortsætter helt ind i mørket. Midnatsgru, der gør alt det rigtige for mig. Ubarmhjertig, skånselsløs og aggressiv brutalitet, hvor en sadistisk sidehistorie fornemt ekkoer pigerne og deres voldtægtsmænds blodige skæbner.

Filmen: 4/6 4_6 - stars_LILLE

Billede, lyd, ekstramateriale:
Billedet fremstår ofte meget mørkt, hvilket jeg dog ikke tror hænger sammen med et dårligt transfer, men fordi filmen simpelthen ser sådan ud. For billedet står skarpt og farvemættet hele vejen. Lydsporet spiller også fint, men niveauerne synes at rode lidt rundt af og til – dog intet graverende. Desuden medfølger en fin stak ekstramateriale.

morituris 03

Her får man filmens trailer, et slideshow med stills fra filmen samt en fin behind the scenes, hvor cast og crew taler om filmen – blandt andet dens brug af vold og måden historie fortælles på (21 min.). Herudover får man den italienske varulvekortfilm Versipellis af Donatello Della Pepa (24 min.). Den er en smule rodet fortalt, men varulven er ikke computergeneret og så spares der heller ikke på blodet, hvilket er et plus i min bog.

Billede: 4/6 4_6 - stars_LILLE | Lyd: 4/6 4_6 - stars_LILLE | Ekstramateriale: 3/6 3_6 - stars_LILLE [tabgroup][tab title=”Morituris | dvd-anmeldelse”] Samlet vurdering: 4/6
4_6 - stars
morituris cover
Originaltitel: Morituris, Italien, 2011
Udgivelse: d. 9. april 2013
Instruktion:
Raffaele Picchio
Medvirkende: Valentina D’Andrea, Andrea De Bruyn, Désirée Giorgetti m.fl.
Spilletid: 83 min.
Udgiver: Another World Entertainment[/tab][/tabgroup]

FAST & FURIOUS 6: Med sømmet dumt i bund

Okay, lad mig med det samme krybe til korset – det her er den første Fast & Furious-film, jeg ser. Så med et sparsomt kendskab til franchisen sprang jeg uden bekymringer og med forventninger om hvinende dæk ind på passagersædet til Vin Diesel og co. i denne sjette ombæring af brændt gummi, dumme replikker og seje chicks.

Det er nye tider for de bilglade Dominic Toretto og Brian O’Connor – sidstnævnte er blevet far og hermed synes det vilde liv med hurtige biler lagt på hylden. Men selvfølgelig hives de to gutter og deres team tilbage bag rattet. FBI-agenten Luke Hobbs har nemlig brug for deres køreegenskaber til at stoppe forbryderen Owen Shaw og hans bande af ræsende lakajer.

fast6 01

Til gengæld vil Dominic og hans slæng blive benådet for deres ugerninger i forrige kapitel af serien. Det tager da heller ikke mange sekunder for Dominic at takke ja til opgaven – og med ham, resten af crewet. For som han siger, så er de familie og den hjælper man. Det hjælper selvfølgelig også på beslutningen, at Dominics gamle flamme Letty, som han troede var død, er set sammen med banden.

Selvom jeg som ny udi i franchisen blandt andet er gået glip af noget baggrundshistorie, føltes det ikke som det store problem at springe på køreturen så sent i serien. Filmen tager publikum pædagogisk i hånden hele vejen – men det er heller ikke just karaktererne, der er filmens stærkeste kort. Det er derimod action-scenerne og de velsmurte biler. Dem er der til gengæld også mange af.

fast6 02

Men at castet er uinteressant, kan hverken eksplosioner eller kollisioner dække over. Vin Diesel plaprer som Dominic med en kartoffel i munden sentimentalt løs om deres benzindrevne familie, mens Paul Waker som Brian er stiv i mæglet. Dwayne Johnson er stor som en okse og kommer på banen med lidt bøffet karisma som Hobbs, mens Michele Rodriquez leverer sin velkendte badass-chick-karakter. Tyrese Gibson og Ludacris er dog håbløse som comic reliefs – uden timing og med slatne jokes.

Skarpere replikker kunne have løftet den testosteronfyldte køretur – det samme kunne en mere stramt fortalt historie. Men på trods af sine 130 minutter holdes et hæderligt tempo, hvilket man kan takke den ret medrivende action for – blandt en hæsblæsende tur gennem Londons gader. Så selvom der godt kunne være skåret lidt i spilletiden, holdes køreglæden intakt – og så sluger jeg gerne tumpede replikker og et vagt cast. [tabgroup][tab title=”Fast & Furious 6 | Biografanmeldelse”]Vurdering: 3/6
3_6 - stars

fast6 poster
Originaltitel: Fast & Furious 6, USA, 2013
Premiere: d. 23. maj 2013
Instruktion: Justin Lin
Medvirkende: Vin Diesel, Dwayne Johnson, Paul Walker, Michelle Rodriguez, Luke Evans, Elsa Pataky, Tyrese Gibson m.fl.
Spilletid:
130 min.
Distributør: UIP[/tab][/tabgroup]

I LOSSENS TIME: Sofie Gråbøl farer vild i mørket

Sofie Gråbøl trækker i præstekjolen og træder ind i mørket i Søren Kragh-Jacobsens dystre drama I lossens time. Her støder religion sammen med videnskaben på en lukket institution, hvor en forstyrret ung knægt mener, at det er Guds plan, at han skal begå selvmord. Ind under huden kommer man dog aldrig for alvor – hverken på den søgende præst eller den plagede dreng.

Filmen åbner ellers effektivt i et sneklædt Sverige. Her tropper drengen op en mørk aften hos et ældre ægtepar og uden forklaring slår han dem begge ihjel. Brutalt og ubehageligt. Han ender sidenhen på en lukket institution i Danmark, hvor psykologen Lisbeth udfører adfærdseksperimenter – blandt andet observerer hun, hvorledes udvalgte indsatte reagerer på at få et kæledyr.

i lossens time 02

En kælen kat synes således at blive en mulig vej ind på livet af den ellers tillukkede dreng. Men da han i Guds navn forsøger at tage sit eget liv tilkalder Lisbeth præsten Helen. Hun kan måske trænge ind til den forstyrrede dreng ved at tale med ham om Gud og livet på en anden måde, end hun formår som psykolog.

Det bliver således starten på en mørk rejse ind i smerten, hvor drengens grufulde handlinger aldrig til fulde forklares. Det er sådan set forfriskende, at her ikke gives noget facit eller letkøbte psykologiske svar på de spørgsmål, filmen stiller. Desværre er karaktererne ikke videre interessante, men fremstår løst optegnet, mens filmens afvikling også snubler en smule over en række flashbackscener til drengens fortid.

i lossens time 01

Sofie Gråbøl blafrer lidt i vinden som den empatiske præst. Hendes interesse i drengen og gruen forbliver overfladisk. Frederik Johansen mangler som den mutte knægt dybde og flere nuancer for at hans hemmelighedsfulde rolle får den nødvendige fylde og tvetydighed. Signe Egholm Olsen og Søren Malling gør det solidt (for at bruge et kedeligt ord) som henholdsvis psykolog og vagt.

I lossens time har i udgangspunktet en fascinerende fortælling med dragende tematikker, der griber ud efter både religion, liv, død og opvækst. Desværre forløses hverken karakterer eller historie fængslende nok, selvom stemningen ofte er dragende dyster. Samspillet mellem Gråbøl og Johansen bliver aldrig rigtigt farligt eller gribende og man ender således i sidste ende med en noget flad fornemmelse i maven. [tabgroup][tab title=”I lossens time | Biografanmeldelse”]Vurdering: 2/6
2_6 - stars

i lossens time plakat
Originaltitel: I lossens time, Danmark, 2013
Premiere: d. 23. maj 2013
Instruktion: Søren Kragh-Jacobsen
Medvirkende: Sofie Gråbøl, Frederik Christian Johansen, Søren Malling, Signe Egholm Olsen m.fl.
Spilletid: 93 min.
Distributør: SF Film[/tab][/tabgroup]

COCKNEYS VS ZOMBIES: Tumper, pensionister og levende døde

Jeg er vild med zombier, så egentlig burde zombie-komedien Cockneys vs Zombies være lige noget for mig. For ja, der skal ikke så meget andet end levende døde til for at gøre mig i godt humør. Jeg er let på den måde. Men desværre forbliver de blodige løjer en slatten eksekveret omgang zombie-sjov.

Vi befinder os i Londons East End, hvor de mere eller mindre tumpede brødre Andy og Terry beslutter sig for at røve en bank, så de kan redde deres farfars plejehjem. Men midt i kuppet bryder zombie-apokalypsen ud og snart må brødrene, deres crew samt farfaren og de andre pensionister forsøge at overleve zombierne.

cockneys 01

Ja, lige til og uden så meget pis. Desværre mangler løjerne den nødvendige komiske timing, opfindsomme kills og mindeværdige karakterer. Der forsøges ellers ivrigt pirret til både lattermuskler og ens indre gore hound med sorthumoristiske og blodige optrin – så som et spark til en zombie-baby, så den flyver gennem luften.

Filmens humor rammer bare alt for sjældent plet og hev på det nærmeste ingen grin ud mig. Det ellers oplagte komiske sammenstød mellem pensionister med maskinpistoler og stavrende kadavere afføder ikke meget mere end et vagt tøhø. Nej, udover at filmen er engelsk og forsøger at blande humor med zombier, så tåler den ingen sammenligning med den mesterlige Shaun of the Dead.

cockneys 02

Man får dog sin del af sjaskede headshots, men desværre overskygges blodsudgydelserne af snaldret computergeneret splat. Desuden er zombierne heller ikke særligt skræmmende, så spændingen udebliver. Det kan filmens overspillende bad guy med store guns ikke råbe sig fra.

Alan Ford er dog cool som hidsig farfar med slag i. Han kan dog ikke ene mand opveje det forglemmelige cast og de fjogede oneliners. End ikke da det store våbenarsenal hives frem til filmens final showdown løfter løjerne sig nævneværdigt fra jorden. Det ændrer en rød dobbeltdækker med zombieblod under dækkene ikke på. Øv.

Filmen: 2/6: 2_6 - stars_LILLE

Billede, lys, ekstramateriale:
Filmen gør sig imidlertid godt på Blu-ray. Billedet står veldefineret, med fin detaljegrad og indtagende farvegengivelse. Lydsporet spiller dog ikke nær så godt, men det fungerer på trods af ikke altid lige velbalancerede niveauer. Der medfølger intet ekstramateriale.

Billede: 5/6 5_6 - stars_LILLE | Lyd: 4/6 4_6 - stars_LILLE | Ekstramateriale: 0/6 0_6 - stars_LILLE [tabgroup][tab title=”Cockneys vs Zombies | Blu-ray-anmeldelse”]
Samlet vurdering 2/6:
2_6 - stars

2780_BigPackshotFront
Originaltitel: Cockneys vs Zombies, England, 2012
Udgivelse: d. 2. april 2013
Instruktion:
Matthias Hoene
Medvirkende: Rasmus Hardiker, Harry Treadaway, Michelle Ryan m.fl.
Spilletid: 1 time 28 min.
Distributør: Atlantic Film[/tab][/tabgroup]