DOBBELT BEGÆR: Sensuelt, hedt og farligt fransk begær

Biografanmeldelse: Begæret bobler hedt i franske François Ozons erotiske psycho-thriller ‘Dobbelt begær’. Et psykologisk rænkespil i følelsernes vold, hvor hemmeligheder afdækkes og sandhedens farlige væsen viser sit overraskende ansigt. Altsammen fortalt i fint forførende billeder, der smukt smyger sig om den sindrige fortælling om den depressive Chloé.

Den triste Chloé har nemlig en knude i maven, hun ikke kan slippe af med. Det er psykisk betinget, mener hendes læge. Hun opsøger derfor psykiateren Paul Meyer. Det går dog hverken værre eller bedre end, at de to falder for hinanden og indleder, hvad der skal blive starten på et både farligt og fatalt forhold, der gemmer på flere hemmeligheder, end hvad godt er.

Dobbelt begær biograf anmeldelse 01

Mere skal du sådan set ikke vide om filmens fortælling, for netop plottets hemmeligheder, afsløringer og sirligt udfoldede historie er en stor del af filmens engagerende styrke. Jeg forføres af mysterierne, men også af filmens velbalancerede og smukt komponerede billeder samt ikke mindst af Marine Vacth, der nuanceret, fortabt og stærkt indtager rollen som Chloé.

Som det noget mindre følelsesstyrede modstykke finder man Jérémie Renier som den rolige psykiater. Men som det står malet op fra starten, så er det også et forhold, hvor lykken ikke er ubetinget, men hvor skyggerne sniger sig ind som en slange mellem de to. Et forhold, der er medrivende fortalt og portrætteret. Jeg vil vide mere om de to hele vejen.

Dobbelt begær biograf anmeldelse 02

Jeg tilgiver da også derfor nogenlunde, at filmens symbolik måske er lige bastant nok sine steder. Mens der også er fortællemæssige gentagelser, hvilket trækker lidt af filmens ellers ganske fint orkestrede momentum ud af de sensuelle eskapader. Desuden kan jeg godt lide, hvordan det hele eskalerer i tredje akt, hvor der sættes psykologisk trumf på.

François Ozons har med andre ord skabt en smuk og forførende farlig film om begær, seksualitet, identitet og den uforudsigelige kærlighed, som kan sende enhver ud over kanten og ind psykens mørkeste kringelkroge. Marine Vacth bærer mig således medrivende igennem Chloés overraskende rejse ind i sig selv og sit fortabte indre, hvor begæret bobler ufortrødent.

– ‘Dobbelt begær’ får 4 ud af 5 stjerner:

4_6 - stars

– ‘Dobbelt begær’ får premiere den. 8. februar.

Roman J. Israel, Esq.: Denzel Washington ejer denne film

Biografanmeldelse: Lad det være sagt med det samme: En helt igennem forrygende Denzel Washington ejer det tilbagelænede drama ‘Roman J. Israel, Esq.’. Han har en stille intensitet og et roligt nærvær som den idealistiske og engagerede forsvarsadvokat Roman. Desværre er filmen ikke nær så god som hans Oscar-nominerede præstation, men taber noget af pusten undervejs.

Man følger her den dygtige, men også socialt akavede, Romans stille liv, som han har dedikeret til sit arbejde. Han er minutiøs, oprigtig og ikke bange for at gå imod ordrer, når han vil have, at retfærdigheden skal ske fyldest. Men nu arbejder han også i et overbelastet domstolssystem i Los Angeles, hvilket kræver sin mand – og den mand er Roman.

Roman J. Israel biograf 02

Sådan går den erfarne advokats dage, den ene efter den anden. Afdæmpet og rutinepræget. Men hans liv vendes på hovedet, da hans mentor og chef pludseligt dør. Han mister sit arbejde, men hyres nu ind af sin afdøde chefs ambitiøse advokat George Pierce – spillet selvsikkert og overbevisende af Colin Ferrell.

Roman hvirvles dog snart ind i begivenheder, der sætter hans verdenssyn og juridiske disciplin på prøve. Det er dog i ligeså høj grad det stille portræt af den sirlige Roman – som det er sager i retten – der bærer filmen frem. Desværre også en kende trægt. Filmens momentum bliver med andre ord lidt tung i røven og mister derfor også noget af den ellers fint lavmælte intensitet og uro.

Roman J. Israel biograf 03

En intensitet og uro, der ligeledes simrer lige under overfladen på den veltalende og høflige Roman. Der mangler dog noget mere faldhøjde i filmens fortælling, der synes at gå en kende i ring, mens der trædes vande undervejs. Det er ganske enkelt Denzel Washingtons nuancerede portræt, der sikrer, at filmen ikke helt mister pusten og sit engagerende nærvær.

Men ‘Roman J. Israel, Esq.’ ender desværre på bundlinjen med at være et overbevisende og fint afdæmpet portræt af Roman, mens fortællingen dog mangler fremdrift til at forløse dette portræt mere indtagende. Her mangler ligeledes bedre forløst spænding og drama, der ellers sigtes efter. Desværre reddes filmens heller ikke af det sidste akt, hvor der kommer lidt mere fart på dramaet.

– ‘Roman J. Israel, Esq.’ får 3 ud af 6 stjerner:
3_6 - stars

– ‘Roman J. Israel, Esq.’ får biografpremiere den 8. februar.

THE DISASTER ARTIST: Francos film om verdens dårligste film

Biografanmeldelse: Lad mig krybe til korset med det samme: Jeg har endnu ikke set den berygtede ‘The Room’ fra 2003, der siden har fået kultstatus som værende verdens dårligste film. Det er tilblivelsen af den film, der er omdrejningspunktet for James Francos både morsomme, småtragiske og sine steder rørende ‘The Disaster Artist’ om venskab og at gå efter sine drømme.

Den unge Greg har nemlig en drøm om at blive skuespiller, men talentet er det umiddelbart småt med. Han tør ikke at give sig hen. Men så møder han den enigmatisk og karismatiske Tommy Wiseau til en teatertime. Greg bliver vundet over af hans energi og evne til ikke at give en fuck. Et umage venskab opstår, og snart går turen til Los Angeles for at slå igennem.

The Disaster Artist biograf 01

Men nej, så let går det naturligvis ikke. Og da slet ikke for Tommy. Hvad gør man så? Jo, Tommy beslutter sig da bare for at lave sin egen film sammen med Greg. Det, der sidenhen er blevet den famøse ‘The Room’. Uden erfaring, men fuld af den naives tro på, at alt kan lade sig gøre, giver Tommy sig i kast med at skrive, instruere, spille hovedrollen i og producere filmen.

Godt nok har jeg ikke set ‘The Room’, men jeg har dog set diverse scener på YouTube og hørt venner begejstret fortælle om den. Så jeg har en nogenlunde idé om, hvilken ubehjælpsom, men også vildt morsom film, det er. Ufrivilligt morsom. Jeg savende med andre ord ikke som sådan at have set ‘The Room’ forud for James Francos eskapader i rollen som den mystiske Tommy.

The Disaster Artist biograf 03

Og netop James Franco portræt af drømmeren Tommy er det tog, der bærer filmen på sin sære charme, sit lange sorte hår, solbriller og østeuropæiske accent. Han er ikke til at blive klog på, og det drager. Ingen ved, hvor gammel han er, hvor han kommer fra, eller hvor han får pengene til filmen fra. Denne mystik indkapsler James Franco med den menneskelighed, som er nødvendig.

I rollen som Greg finder man James Francos rigtige bror Dave. Det kønne ansigt, der har noget nemmere ved at komme frem i Hollywood end den ukuelige Tommy. Deres venskab giver filmen en  engagerende dramatisk tyngde. Den finder jeg også i det fint nuancerede portræt af Tommy, der på en gang både synes at være fra en anden planet, men også mere menneskelig end nogen anden.

– ‘The Disaster Artist’ får 4 ud af 6 stjerner:
4_6 - stars

– ‘The Disaster Artist’ har premiere den 1. februar 2018.

Kærlighedens væsen sensuelt sat i scene med Call Me By Your Name

Biografanmeldelse: Kærlighed er det bedste i verden. Det kan også være det værste i verden. I hvert fald den ulykkelige slags. I Luca Guadagninos dragende romance ‘Call Me By Your Name’ er det netop kærligheden – den komplicerede slags – som kommer i menneskeligt spil mellem den 17-årige Elio og den nogle år ældre Oliver.

Vi dumper ned et sted i det vestlige Italien anno 1983, hvor sommeren har sit greb i de billedskønne omgivelser, der danner rammen om det sødmefulde drama. Her ankommer den amerikanske og charmerende akademiker Oliver til Elios hjem, da han skal være praktikant for netop Elios far, som er professor i klassisk græsk-romersk kultur.

Call Me By Your Name biograf 02

Et hjem, der emmer af levet liv, smuk kultur, et væld bøger og lange sommeraftener. Her går dagene med at studere, svømme, spise god mad og have lange diskussioner. Ja, jeg får lyst til at gå ind i filmens liflige og lokkende miljø af alt det bedste fra et landligt Italien, der er indfanget i smukke kameraindstilling af både omgivelserne og menneskene.

‘Call Me By Your Name’ er således også en film, der lever af mere og andet end netop den spirende – og hemmelige – romance mellem de to mænd. For også fortællingens atmosfære snørrer sig varmt om mig med karakterer, der over hele linjen fremstår naturlige i deres omgang med livet og hinanden. Jeg tror ganske enkelt på det liv, der udspiller sig for mig.

Call Me By Your Name biograf 03

Netop karaktererne, med Armie Hammer og det unge stjerneskud Timothée Chalamet i front, er med til at løfte den dvælende fortælling til at være mere end sine smukke billeder. De to mandlige hovedroller får her hensat mig i deres intimsfære af følelser, begær og nysgerrighed. De to har kemi, der nuanceret river op i den svære kærlighed.

Instruktør Luca Guadagnino har ganske enkelt skabt et både overbevisende og nært samt intimt og sensuelt kærlighedsportræt, der ganske vist ikke greb helt så meget fat om mit følelsesliv til, at jeg hele vejen var hensat til de tos parløb. Her hjalp dog filmens besnærende atmosfære med at løfte mig igennem romancen. Ja, kærlighed er både det bedste og det værste i verden.

– ‘Call Me By Your Name’ får 4 ud af 6 stjerner:
4_6 - stars

– ‘Call Me By Your Name’ har premiere den 1. februar 2018.

All the Money in the World leverer halvslap kidnapningsdrama

Biografanmeldelse: Hvad skal du med alle penge i verden, hvis du ikke har nærhed, familie og kærlighed? Svaret giver sig selv, skulle jeg mene. Og så alligevel ikke. For ganske vist har Jean Paul Getty netop alle penge i verden, men dem har han valgt til, mens familien er valgt fra. Nu kommer han dog i en meget konkret situation, hvor forholdet til familie kontra penge må gøres op.

For da hans blot 16-årige barnebarn kidnappes, må Jean Paul Getty nu gøre op med sig selv, om han vil betale løsesummen for at få ham tilbage – eller lade være. Han lader være. Således følger man moderens indædte kamp for at overbevise sin billionær-bedstefar om at punge ud. En kamp, der i takt med, at tiden går, kun bliver mere bitter, desperat og uforståelig.

All the Money in the World biograf 01

Ja, den levende instruktør-legende Ridley Scott disker med ‘All the Money in the World’ op med en i udgangspunktet spændende kidnapningspræmis med dertilhørende eksistentielle tematikker om penge, familie og kærlighed. Jeg må dog allerede nu skuffe dig, for filmen er en flad oplevelse, hvor spændingen så godt som udebliver og de tematiske nuancer er døende.

Ironisk nok er lyspunktet Christopher Plummer i den dominerende birolle som den karismatiske, nærige og excentriske Jean Paul Getty. Ironisk fordi han slet ikke skulle have haft rollen, men blev smidt ind fra højre i 11. time, da Kevin Spacey, der allerede havde indspillet filmen, kom i #metoo-klemme og derfor røg på porten. Dette skifte er håndteret perfekt af Ridley Scott.

All the Money in the World biograf 02

Det redder desværre bare ikke filmen fra at være en træg affære, hvor jeg også savner et følelsesmæssigt engagerement i løjerne – i moderen, i barnebarnet og i Plummers pengegnier. Jeg sidder desværre og er ret ligeglad med udfaldet og turen derhen til. Måske fordi jeg aldrig kommer ind på livet af forholdet mellem barnebarn, mor og bedstefar. Det forbliver ufortalt.

Michelle Williams gør det ellers nervebærende fint som desperat mor, mens Charlie Plummer som barnebarnet er noget mere anonym, men mest af alt blot leveret med forskræmte øjne. Mark Wahlberg gør, hvad han kan som Gettys kalkulerede rådgiver. Det er dog Christopher Plummer, der løber med spotlightet i en film, der slet ikke kan leve op til hans engagerende præstation.

– ‘All the Money in the World’ får 2 ud af 6 stjerner:

2_6 - stars
– ‘All the Money in the World’ får premiere den 1. februar.