"Avatar" er nu verdens mest omsættende film

Ja, så skete – Avatar har sænket Titanic og er nu verdens mest omsættende film nogensinde! James Cameron har altså slået sin egen rekord, som han satte i selskab med Leo og Kate for 13 år siden. Avatar har nemlig (indtil videre) omsat for intet mindre end 1,841 milliarder dollars. Titanic ligger på andenpladsen med 1,835 milliader dollars og så er der et stykke ned til tredjepladsen, hvor Ringenes Herre – Kongen vender tilbage ligger med 1,129 milliarder dollars i omsætning.

Nu bliver det interessant at se, med hvor meget rekorden slås. Ind til videre går det strygende, bl.a. med en førsteplads for 6. uge i træk på boxoffice-listen i USA. Ret skørt, for filmen er sgu ikke det store kick – ikke for mig, anyways…

– Læs også: James Cameron barsler med ”Avatar” 2 og 3.

– Min anmeldelse: Avatar er en tom tryllekunst.

Vender aberne alligevel tilbage?

Der har i de seneste par uger gået rygter om en ny Planet of the Apes-film. Den første og ganske fremragende ramte biograferne tilbage i 1968 og blev fulgt af intet mindre end 4 film, tv-serier og en mindre vellykket udgave af Tim Burton i 2001. Et nyt Apes-projekt skulle nu være undervejs, men både manusforfatter og instruktør Scott Frank har forladt projektet, eftersom hans manuskript tilsyneladende var både for dyrt og for dystert for filmstudiet Fox. Nye kræfter er imidlertid hevet ind for at få projektet på skinner igen. Bl.a. er Jamie Moss sat til at skrive manuskriptet – han har bl.a. Street Kings under bæltet.

Tja, Apes-universet er bestemt både stærkt og interessant, men om det strengt taget er nødvendigt med endnu en film, er jeg ikke så sikker på. Men med de rette folk bag, venter der muligvis en fremragende science fiction film – og det sikkert i 3D. Ha!

– Tjek den originale films trailer ud herunder… good stuff!

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x2nz0h_la-planete-des-singes-1968-trailer_shortfilms[/dailymotion]

Will Ferrell farer vild i "Land of the Lost"

Will Ferrell som gal videnskabsmand er desværre ikke nok til at redde et ellers fint og farverigt forsøg på en udsyret eventyrfilm. Men selvom filmatiseringen af 70’er tv-serien Land of the Lost ikke byder på grin i hobetal, så er det trods alt et flot og fantasifuldt eventyrunivers filmen udspilles i.

Den misforståede professor Rick Marshall, en kæphøj Will Ferrell er endt udenfor det fine videnskabelige selskab pga. hans vilde teorier om tidsforvridninger og andre dimensioner. Men da den intelligente forsker Holly – en sød britisk Anna Friel – får hanket op i den afdankede videnskabsmand, går turen ud i ørkenen, hvor Ricks teorier efterprøves. Dette sender den videnskabelige duo samt ørkenrotten Will, en veloplagt Danny McBride ud på en vild rejse til en anden dimension.

Land of the Lost viser bestemt gode takter, men de potentielt morsomme karakterer og den eventyrlige historie foldes desværre aldrig for alvor ud. Ferrel forsøger ellers ihærdigt med både dino-urin og dansetrin, mens også McBride ihærdigt forsøger at hive grin ud af publikum. Desværre rammer de skøre improvisationer og gaggede indslag ikke altid målet og indfrier for sjældent sit komiske potentiale.

Eventyret og grinene får altså aldrig et medrivende flow. Historien famler for ofte usikkert rundt og får altså aldrig rigtig sat den ene fod vellykket foran den anden, det selvom der bl.a. bydes på drabelige dinosaurer, et surreelt univers og en halvnøgen Will Ferrell.

Ja, både Ferrell og McBride gør et fint forsøg – sådan da – på at holde skuden oven vande, men den komiske åre rammes desværre aldrig for alvor. Det er dog hyggeligt at Ferrell giver et nummer på banjo og så disker instruktør Brad Silberling, som sagt op med et flot og dragende univers – bare en skam, at universet og karakterernes potentiale aldrig for alvor indfries.

Ekstramateriale: Der medfølger en lille stak ekstramateriale på DVD-udgivelsen. Tre slettede scener (7:30 min.), som faktisk er ret sjove – og så følger man Danny McBride en tur på settet (11 min.) og viser også rundt i sin butik fra filmen (7 min.). Herudover får man et fint og informativt kommentarspor med instruktør Brad Silberling. Det er dog en brøler, at hverken Will Ferrell eller Danny McBride er med her.

Vinderne af Screen Actors Guild Awards 2009

Så har der igen været prisfest. I aftes uddelte det amerikanske skuespiller fagforbund Screen Actors Guild nemlig årets priser, hvor Quentin Tarantinos Inglourious Basterds fik prisen for bedste cast i en spillefilm. Og så tegner der sig efterhånden et billede af favoritterne. For igen var der en gengangere blandt vinderne. Igen løb Christoph Waltz og Mo’Nique med priserne for bedste biroller for henholdsvis Inglourious Basterds og Precious. Ligeledes gentog Jeff Bridges og Sandra Bullock succesen og gik hjem med priserne for bedste hovedrolle for Crazy Heart og The Blind Side – Meryll Streep måtte dog gå tomhændet hjem i denne ombæring, så det er mere eller mindre dødt løb mellem de to damer forud for Oscar-showet.

Christoph Waltz, Mo'nique, Sandra Bullock og Jeff Bridges.
Christoph Waltz, Mo’Nique, Sandra Bullock og Jeff Bridges.

I TV-verdenen fik Mad Men prisen for bedste ensemble i en drama-serie, foran bl.a. fantastiske serier som Dexter og True Blood. Dexters Michael C. Hall fik dog prisen for bedste mandlige hovedrolle i en dramaserie, ligesom han også gjorde det ved Golden Globe. Den fremragende komedieserie 30 Rock kastede atter priser af sig, denne gang for bedste mandlige og kvindelige hovedrolle til Alec Baldwin og Tina Fey.

Alec Baldwin, Michael C. Hall
Alec Baldwin, Michael C. Hall og Tina Fey.

– Se resten af vindere og nominerede HER – hvor du blandt de øvrige vindere bl.a. finder 24 timer, Star Trek, Drew Barrymore og Kevin Bacon.

Læs også Critics’ Choice Awards vindere 2009 og “Avatar” sejrer ved Golden Globe.

Fængslende mareridt og religiøse fanatikere

Så har tidsmaskinen igen sendt mig en tur tilbage til det herrens år 1981. Sidst det skete, ramlede jeg ind i Tobe Hoopers hårrejsende tivolitur The Funhouse. I denne ombæring diskede Wes Cravens Deadly Blessing op med en flok religiøse fanatikere og nogle ubehagelige mareridt.

Langt ude på landet har Martha (Maren Jensen) og den tidligere religiøse fanatiker John (Jeff East) giftet sig. Pga. af dette har Johns far (Ernest Borgnine), lederen af den religiøse sekt Hittitterne, slået hånden af ham. En tragisk ulykke rammer imidlertid det nygifte par, da John på mystisk vis dør. Et par af Marthas veninder kommer for at støtte hende – heriblandt en ung Sharon Stone, som begynder at have underlige mareridt. Og så er der ellers mord, mareridt og mystik på tapetet – men hvordan hænger de mange hemmeligheder sammen i det lille indspiste samfund?

Desværre er Deadly Blessing ikke helt så fornøjelig, som udgangspunktet ellers lover. Det er som om, at Wes Craven ikke helt har vidst i hvilken retning han ville trække sin lille skrækfilm. Ja, eller også er en medrivende balancegang blot ikke ramt – for filmen er et sært miks af rendyrket slasher og overnaturlig thriller. En kombination, som kunne være medrivende, men i dette tilfælde desværre ikke rigtigt finder fodfæste.

Men på trods af filmens en smule klodsede væsen og et til tider rodet manuskript, får Wes Craven bestemt stablet et par effektive og stemningsfulde scener på benene. Specielt er drømmesekvenserne flot sat i scene og foregriber Cravens egen klassiker A Nightmare on Elm Street, som han skulle begå 3 år senere, hvor han faktisk genbruger en intens badekarsscene fra Deadly Blessing.

Tja, Wes Craven rammer desværre ikke den skrækindjagende åre helt så medrivende, som årene tidligere med debuten The Last house on the Left i 1972 og The Hills Have Eyes i 1977 (ja, der er lavet remakes af begge to!). Men med et par flotte mareridt, en uhyggelig Ernest Borgnine og creepy atmosfære kommer man langt  – desværre bare ikke helt i mål. Jeg var dog på trods af slinger i valsen fint underholdt – og så blev det også til et hyggeligt gensyn med Michael Berryman, der gav den deformt indavl i netop The Hills Have Eyes.

Originaltitel: Deadly Blessing, USA, 1981. Instruktion: Wes Craven. Medvirkende: Maren Jensen, Sharon Stone, Susan Buckner, Jeff East, Ernest Borgnine, Michael Berryman, Douglas Barr m.fl. Spilletid: 1 time 38 min. Udgiver: NTC Film.

Nyt look – samme blog

Som bloggens faste læsere nok vil bemærke, har bloggen i nattens mulm og mørke ændret udseende – resten af MTV.dk følger snart trop, hvor man også vil finde nye spændende features. Jeg skal lige vende mig til det ny look, men umiddelbart ser det ret godt ud. Håber også I kan lide det. Desværre har make-overen fucket en smule med de tidligere indlæg og så er det bl.a. lidt svært at spotte links i teksten. Fremadrettet vil dette ikke være tilfældet. Men endnu engang velkommen til samme blog i ny klæder!

Ny Conan fundet og det er ikke Arnold igen

Der bliver efterhånden rebootet og genindspillet den ene film efter den anden. Turen er nu kommet til Conan the Barbarian fra 1982, som blev fulgt af Conan the Destroyer i 1984 – begge med Arnold Schwarzenegger i den muskuløse titelrolle. Nu er Arnies arvtager fundet og valget er faldet på Jason Momoa. Han er bedst kendt for sin rolle som Ronon Dex i Stargate Atlantis. Han slog herved bejlere som bl.a. Jared Padalecki fra serien Supernatural og Kellen Lutz fra Twilight.

Det er Marcus Nispel, der skal genoplive Conan. Han er bekendt med reboots, for han lavede både The Texas Chainsaw Massacre– og Friday the 13th-genindspilningerne. Desuden skulle selveste Mickey Rourke være tilbudt at spille Conans far – mon han siger ja? Filmen starter optagelser i Bulgarien til marts, så mon ikke filmen lander sommeren 2011 – sådan cirka. Tja, inden da giver jeg lige originalerne et spin i afspilleren.

Sød og sælsom Spike Jonze-trailer

Så er traileren landet til Spike Jonzes kommende kortfilm I’m Here. Den ca. 30 minutter lange film har premiere i aften på Sundance Film Festival – og ud fra traileren at dømme, ser det ret spændende ud. Menneskestore lyserøde og lyseblå rotter og et robotkærestepar på farten. Klik evt. videre til filmens egen side HER. Det er Sienna Guillory og britiske Andrew Garfield (The Imaginarium of Doctor Parnassus, Boy A), som spiller de søde robotter.

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/xbxw11_iym-here-spike-jonzes-robot-love-st_shortfilms[/dailymotion]

Spike Jonzes film Where the Wild Things Are har desuden premiere i Danmark d. 25. marts. Den er jeg efterhånden også ret spændt på at se!

– Læs også Spike Jonze klar med robot-kærlighed.

”District 9” er et spektakulært adrenalin-kick

Et af sidste års største overraskelser – og for mit vedkommende bedste film er District 9. Jeg har netop genset dette karakterdrevne og effektsprudlende stykke science fiction – og hvilket gensyn. En gribende fortælling om rumvæsners inhumane modtagelse på Jorden, hvor dramaet ubesværet smelter sammen med solid action, visuel idérigdom og et konstant medrivende momentum.

Filmen bygger på Blomkamps kortfilm Alive in Joburg fra 2005. I District 9 er historien selvsagt udbygget, men præmissen er den samme. For tyve år siden ankom rumvæsner til Jorden, nærmere bestemt Johannesburg i Sydafrika. De fik dog ikke en hjertelig modtagelse, men blev interneret i et slumkvarter, District 9. Her er de rejelignende væsner sat under kontrol af MNU, som mere er interesseret i deres våben end velbefindende. En af MNU-cheferne, den kejtede Wikus kommer imidlertid ud for en ulykke i distriktet, som for alvor sætter skub i filmens hæsblæsende to timer.

Filmens præmis er muligvis simpel, men ikke mindre interessant af den grund – hvilket bakkes fængslende op af den visuelle iscenesættelse, som går fra rendyrket mockumentary til thrillerdrevet science fiction og kulminerer i en gribende og højspændt finale. Den veludførte illusion, som Blomkamp leverer med sit semidokumentariske udtryk lever dog højt på andet end form. For med sin tematisk interessante fortælling og vedkommende hovedrolleindehaver kan man ikke andet end at blive revet med af den fantastiske fortælling.

Well, selvom allegorien over fremmedhad og social ulighed mere end blot ligger i filmens overflade, så tager det aldrig fokus fra filmens eget drama og virkelighed. Det ikke mindst pga. Wikus, som utroligt nok spilles af spillefilmsdebutanten Sharlto Copley. Han giver karakteren en tvetydighed, som sætter ham i en udfordrende gråzone. Det ene øjeblik er han elskværdig og sjov, det næste usympatisk og fej. En flerlaget og menneskelig karakter, hvis kamp og udvikling hele vejen er engagerende.

District 9 er ganske enkelt fantastisk fra start til slut og beviser, at karakterdrevet science fiction ikke behøver gå på kompromis med hverken visuel idérigdom, bombastisk action eller svimlende special effects – og så medfølger der på Blu-Ray-udgivelsen oven i købet et solidt og interessant ekstramateriale.


Ekstramateriale: Der medfølger på Blu-Ray-udgivelsen et spændende ekstramateriale. For udover at filmen både ser og lyder blændende godt, finder man interessante og informative ekstra-features. Man får en god tre-delt bag-om-filmen (30 min.), som kommer godt omkring bl.a. udarbejdelsen af historien, lyddesignet og hvordan improvisation blev brugt under de hektiske optagelser. Man får også et grundigt og vedkommende kommentarspor med filmens instruktør, som bl.a. fortæller om sin kortfilm Alive in Joburg, de visuelle effekter, tematikker og meget mere.

Herudover får man også 22 slettede scener (24 min.), og fine og interessante feautures om alien-make-up (10 min.), arbejdet med den improviserede dialog (12 min.), filmens visuelle effekter (10 min.) og et spændende indslag om filmens koncept og design (13 min.), hvor man bl.a. ser på skabelsen af rumvæsnerne.

– Læs også De bedste film 2009.

Originaltitel: District 9, USA, New Zealand, 2009.

Instruktion: Neill Blomkamp.

Medvirkende: Sharlto Copley, Jason Cope, Nathalie Bolt, David James m.fl.

Spilletid: 1 time 52 min.

Udgiver: SF Film.

Trailer til 3D-piratfiske-remake online!

Ja ja, det kan godt være, at filmlandskabet for tiden består lige rigeligt af både 3D-film og remakes. Men i horisonten lurer en film, der både er et remake og i 3D, som jeg glæder mig til. Der drejer sig om Piranha 3D, som er et remake af Joe Dantes original fra 1978. Grunden til, at jeg ser frem til denne lille lækkerbisken er ikke kun lovningen om sultne piratfisk, men også instruktøren, som er franskmanden Alexandre Aja. Han stod tilbage i 2003 bag en af de bedste nyere franske horrorfilm, nemlig den adrenalin-pumpende Switchblade Romance aka Haute Tension (den burde alle se!) – og i 2006 lavede han det medrivende remake af The Hills Have Eyes. Anyways, nu er en trailer for Piranha 3D klar – og sæt så kryds i kalenderen d. 17. juni, hvor filmen rammer Danmark.

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/xbwsv6_piranha-3d-trailer_shortfilms[/dailymotion]

– Og tjek evt. også en række blodige billeder fra filmen HER – hvis du da tør.